Midnight Cowboy und die Geschichte hinter der besten Werbe-Lib-Linie in der Filmgeschichte
AD-5-Linien sind einige der goldensten Momente des Kinos. Um zu wissen, dass es inmitten aller hohen Budget- und hohen Werke eines Hollywood -Film -Sets immer noch Momente spontaner künstlerischer Kreativität gibt, die im Allgemeinen ermutigend sind und im Allgemeinen die echtesten Momente im Film sind. Manchmal können sie intelligent oder lustig sein oder die Persönlichkeit des Charakters brillant erfassen und manchmal alle gleichzeitig sein.
Wir werfen einen Blick auf die beste Food -Linie in der Filmgeschichte, die einer der ist Mitternachts -Cowboy . Damit etwas im Kino als wirklich großartig angesehen werden kann, muss es die dunklen Grenzen des Theaters überschreiten, den Bildschirm brechen und das gemeinsame kulturelle Lexikon betreten. Diese besondere Linie würde ein einzigartiges Stück der gemeinsamen Umgangssprache werden und ereignete sich ausschließlich zufällig.
jesse belle deutschendorf
1969 gestartet, Mitternachts -Cowboy Es ist ein historischer Film. Ein etwas erfahrener männlicher Sexarbeiter, der von Jon Voight gespielt wird, fungiert als Titel Midnight Cowboy in der Geschichte. Es ist auf Hood und ist vom New York Charlatan Dustin Hoffman beschäftigt. Es ist ein Stück Kino, das eine Neudefinition und Bewertung verdient.
Es ist nicht nur eine aufrichtige und sengende Arbeit, sondern es ist auch der erste Film mit X -Klassifizierung, der den Akademiepreis für den besten Film gewann und John Wayne verkündete, dass das Kino pervers geworden war. Derzeit sind wir uns der größten Auszeichnung nicht sicher: Gewinnen Sie den Oscar oder stören Sie den superkonservativen Cowboy von Hollywood. Er stellte auch Studien in ganz Hollywood zur Verfügung, um seine Definitionen von dem zu überprüfen, was als kommerziell angesehen wurde: Der Film gewann 40 Millionen US -Dollar mit einem Budget von nur 3 Millionen US -Dollar). Aber deshalb sind wir hier.
Nein, wir schauen in eine bestimmte Szene zurück, die mit der Geschichte der Popkultur passieren wird. Die Szene fotografiert Voight und Hoffman, die eine belebte Straße in New York entlang gehen. Ohne die Erlaubnis zu filmen und sogar Littler immer noch unterwegs und Barrikaden der New York Public, sieht die Szene beide Männer in einem Gespräch die Straße entlang.
Mitternachts -Cowboy (Credit: YouTube)
Als sie sich der Straße nähern, um zum nächsten Block zu gehen, werden Hoffman und Voight fast und sehr buchstäblich von einem klassischen gelben Taxi überquert. Hoffman trug einen weißen Anzug und schlägt mit seiner Hand auf die Kapuze der verwirrten Schublade und proklamiert, hey, ich gehe hierher! Es war ein Moment wahrer Wut, der vollständig improvisiert wurde.
Es war ein Film mit niedrigem Budget, erinnerte sich Hoffman aus der Erfahrung. Niemand wollte diesen Film machen, Mitternachts -Cowboy . Die Leute kamen während der vorherigen Ansichten heraus; Es wurde 1969 als schmutzig angesehen. Sehr geringes Budget. Infolgedessen gab es in der Sixth Avenue kein Geld, um es mit Extras zu stapeln. Also, was sie einen gestohlenen Schuss nennen. Wir haben Radio Mikes, der Lastwagen befindet sich auf der anderen Straßenseite, wir proben für uns. Sie wissen, der Regisseur [John Schlesinger], ich und [Jon] Voight. Und wir müssten diesen Dialog laufen.
Es war auch eine komplizierte Bewegung und beinhaltete nicht nur einen wirklich intelligenten Moment, sondern auch eine starke Dosis Geduld. Die versteckte Kamera auf der anderen Straßenseite würde mit uns gehen, aber wir konnten das Signal nicht stoppen, also mussten wir den Dialog an einem bestimmten Punkt erreichen, damit wir nicht aufhören mussten. Es müsste grün werden, wenn wir es treffen. Also proben wir es selbst und haben schließlich erhalten, oh, also werden wir so weit anfangen, dann werden wir diesen Rhythmus machen und dann werden wir dort ankommen, wenn ich zu grün bin, perfekt und wir können weitermachen.
Der gefeierte Schauspieler fuhr fort: und wir tun es, und das erste Taxi springt aus dem Licht ... Ich sagte am Ende: Ich gehe hierher! Aber was mir durch den Kopf ging, ist: Hey, wir machen hier einen Film! Und du hast diesen Schuss einfach. Aber irgendwie hat mir etwas gesagt, dass du es besser im Charakter hältst.
Hoffman demonstriert teuer alles, was an den Linienanwendungsleitungen gleichzeitig großartig ist. Dieser Moment macht nicht nur Spaß, sondern ist seitdem Teil unseres Lexikons geworden. Tatsächlich würden wir darauf wetten, dass die meisten Menschen, die diesen Satz wissen, nur sehr wenig Ahnung haben, woher sie stammt. Das ist vielleicht die größte Erfüllung von allen: Ohne eine große Annahme schuf Hoffman eine der besten Linien der Filmgeschichte und kam direkt von seinem Kopf.
