Erkundung von Kim Gordons Musik außerhalb der Sonic Youth

Kim Gordon sprang als Gründungsmitglied von Sonic Youth, einer Gruppe, die aus der Szene der New Yorker Szene hervorging, bevor er Meister des abrasiven und experimentellen Rauschens wurde. Ende der 1980er Jahre hatte Sonic Youth eine große Akklamation im alternativen Rock -Genre erreicht, das Bands wie Nirvana, ja, ja, ja und unzählige andere inspiriert. Im nächsten Jahrzehnt erhielt die Gruppe dank kommerziell erfolgreicher Aufzeichnungen, wie z. Goo y Schmutzig.

filme und serien von tiera skovbye

Unter einer Landschaft alternativer Felskostüme, die von Männern dominiert wurden Gordons kompromisslose Präsenz . Als er an der Reihe war, Stimmen und Buchstaben anzubieten, untersuchte der Bassist typischerweise feministische Themen, griffen den männlichen Chauvinismus mit einem Knurren an oder eine vorgefasste Wahrnehmung der Weiblichkeit in Frage.

Im Gespräch mit Der Wächter Gordon erklärte, dass er immer gezwungen war, mit dem Sexismus der Musikindustrie umzugehen, lässt ihn jedoch nicht daran hindern, fähig zu sein. Sie sagte: [Die musikalische Presse] würde nach Hause gehen und grausame, alterte und sexistische Dinge schreiben. Ich nahm an, dass es daran lag, dass sie von Frauen Angst hatten, [...] Ich weigerte mich, das Spiel zu spielen.

Together with Sonic Youth, Gordon has been involved in many other musical projects, including a solo career, additional bands and multiple collaboration discs. La rica discografía de Gordon demuestra su talento interminable para la experimentación, sin miedo a crear registros no ortodoxos, independientemente de su atractivo comercial. Tatsächlich sind viele zusätzliche Musikprojekte von Gordon vollständig unter dem Radar vergangen.

Kim Gordons Solo -Rennen

Im Jahr 2019 startete Gordon sein Solo -Debütalbum, Es gibt keine Registrierung zu Hause , inspiriert vom Dokumentarfilm von Chantal Akerman, Es gibt keinen hausgemachten Film . Irgendwie war dies Gordons erste Solo -Anstrengung nach Jahrzehnten als Musiker, aber das Warten war es auf jeden Fall wert. Sie webt Hip-Hop-Rhythmen mit ihrer üblichen Abrasivität und schafft eine einzigartige Dichotomie zwischen den beiden Sounds, die sofort unwiderstehlich sind. Tracks als ermordet und hungerhungrig mit Unmittelbarkeit, während Hinweise wie Keksbutter und Paprika -Pony wie nichts sind, was Gordon zuvor getan hat, sind sie jedoch einige ihrer unvergesslichsten Momente.

Diskussion über das Album, sagte Gordon Mode : Ich wollte Dinge mit Rhythmen machen, aber natürlich ist es kein Hip-Hop-Album, weil das nur ... seltsam wäre. Aufgrund der Art von Sänger bin ich oder der nicht Sänger. Ich arbeite mit Raum und Rhythmus, Textur und Dynamik, deshalb ziehen mich Rap -Künstler in gewisser Weise an.

Kostenloses Kätzchen

Gordon assoziiert mit Julia Cafritz von Muschi in Hülle und Fülle, um 1992 freies Kätzchen zu bilden, bevor sie Yoshimi P-We von Boldoms und Mark Ibold of Pavement rekrutiert. In Gordons Aufsatz hat Internetmusik keinen Kontext. Die Arbeit dieser Frau Er erklärte, wie das freie Kätzchen aus Laune heraus dem Szene der freien Improvisation weißer Männer am Morgen des Samstagnachmittags von CBGB entgegenwirkt. Alles hat viel Spaß gemacht! Die Band veröffentlichte ihr Debütalbum, Guter Arsch , 1995, in dem Titel ironischer Lieder wie Harvest Spoon und Revlon Liberation Orchestra präsentierten.

Sie gruppierten sich 1997 um Sentimentale Ausbildung Vor der Veröffentlichung Erben (ohne Ibold) 2008. Ghitten Frees Arbeit erhielt aufgrund seiner Freude und seiner experimentellen Natur die Kritik von gemischten Kritikern. Cafritz erklärte jedoch Stimme des Volkes , Ich denke, dass zu dieser Zeit unser Hauptleben, unsere Hauptwerke und Konzerte dunkler waren, so dass das kostenlose Kätzchen eine Gelegenheit war, Licht zu machen.

Körper/Kopf

Mit Bill Born bildete Gordon 2011 das abstrakte Duo -Duo -Duo -Duo -Kopf Der Schalter Im Jahr 2018. El Semite , Gordon erklärte, wie die Band zum Tragen kam: Wir verbrachten gerade lange und unser Freund Dennis Typhus bat mich, verschiedene Leute zusammenzustellen, die das Liedfieber berichteten, und ich fragte Bill, ob er mich daran berühren wollte. Ich denke, so hat es angefangen.

Der größte Teil der Arbeit von Body/Head wird improvisiert, wobei Gordon aufklärt, obwohl wir improvisieren, aber wir betrachten es für eine Band. Dies sind unsere Vorstellungen darüber, was ein Lied ist. Und außerdem drängte sich vielleicht die Grenze, die andere Leute für ein Lied halten.

Glühen

Sie müssen das Unerwartete erwarten, wenn es um Gordons musikalische Kooperationen geht. Damit bildete er 2016 eine Helligkeit mit Surfer/Musiker Alex Knost, ein Projekt, das nur 52 monatliche Zuhörer in Spotify führt. Seine homonyme Aufzeichnung von fünf Tracks zeigt atmosphärische Gitarren, die ein leicht finsteres Echo bieten. Die Stimmen sind knapp; Stattdessen erlaubt das Paar seinen Instrumenten, die Emotionen vorwärts zu fördern.

Gordon und Knost haben wenig darüber enthüllt, wie das Projekt entstanden ist, aber wenn Sie ein Fan von Gordons Arbeit sind oder sich für das ökologische und emotionale Umfeld interessieren, interessieren Sie sich. Glühen Es lohnt sich zuzuhören.

joshua ackles

Andere Kooperationen

Zusammen mit diesen Projekten hat Gordon mit vielen weiteren Künstlern zusammengearbeitet, um Singles und Alben zu kreieren und sogar mit Moore und seiner 11 -jährigen Tochter Coco zusammenzuarbeiten, um eine liebenswerte EP zu bilden. Hallo Kitty Noise, Im Jahr 2005. Auf dem Plattenlabel von Sonic Youth startete Gordon Musikalische Perspektiven (Syr5) auch bekannt als als Olivenhorn mit DJ Olive und Ikue Mori im Jahr 2000 mit abstrakten und Umgebungsstücken, die oft mehrdeutige und seltsame Buchstaben verwendeten. Im Jahr 2012 hat Gordon mit Moore und Yoko Ono das Avant -Garde -Album veröffentlichen Yokokimusturston.

In jüngerer Zeit machte Gordon 2022 Ohne Probleme Mit Loren Connors, dem legendären experimentellen Blues -Musiker. Es gibt viel mehr Musik mit dem Namen des beigefügten Gordons, obwohl es Probleme hat, Online -Aufnahmen einiger von ihnen zu finden, wie z. B. ihr Ballett -Score. Musik für Investitionen. Eines ist klar: Gordon ist ein produktiver Musiker und eine der einflussreichsten Figuren seiner Generation. Gordons kreative Produktion hat sich nie verlangsamt, unabhängig davon, ob er instrumentelle Dronisierung oder Hymnen durch Hip-Hop-Stücke inspiriert wird.