Wax hält die Dinge zusammen: Ein letzter Vergnügen, den Plattenladen zu retten

Wenn Sie genügend Zeit in Musik arbeiten, sehen Sie die gleiche Oberfläche von Gesprächen, dieselben Argumente verschiedener Personen. Sie können etwas anders reduziert werden und können aus einer etwas anderen Perspektive kommen, aber ihre Kriminellen sind gleich. Man würde denken, dass mehr Stimmen, die über dasselbe Thema sprechen, eine gute Sache sind, aber in den letzten Jahren wurden wir einem Nagelbett ausgesetzt, das uns gegenüber den Problemen als empathisch ansieht, aber apathisch, etwas dagegen zu tun. Eines der meisten kommentierten Dinge in der modernen Musik, und später ist eines der größten Opfer dieser Revolution der Apathie der Tod des Plattenladens.

Wir wissen, dass die Übertragungsdienste Künstler nicht fair bezahlt, und wir wissen es seit Jahren. Es ist etwas, das Künstler mehrfach gesprochen haben. Im Jahr 2023 zeigte Weird Al Yankovic während seines Videos für Spotify Wickel auf die Übertragungsstelle und den Betrag, den er bezahlt. Ich verstehe, dass ich dieses Jahr mehr als 80 Millionen Strömungen auf Spotify hatte, sagte er. Wenn ich also Mathematik gut mache, bedeutet das, dass ich ... $ 12 gewonnen habe.

peyton list freund

James Blake war James Blake. Er beschloss, das Hauptsiegel zu verlassen, mit dem er unterschrieben wurde, und war unabhängig, um zu versuchen, die Art und Weise zu ändern, wie Menschen Musik konsumieren. Dies bedeutet, dass es für Künstler lebensfähiger wird, ihren Lebensunterhalt zu verdienen, und die Verbraucher müssten im Gegenzug keinen obszönen Betrag zahlen. Er veröffentlichte eine Erklärung, als er sich entschied, unabhängig zu sein, und beschrieb die schwierige Position, in der viele Musiker sind.

Dies ist der Betrag, den Künstler aus der Getriebe produzieren: je nach Plattform zwischen 0,003 und 0,005 USD pro Getriebe, was eine Million Spiele entspricht, entspricht 3.000 US -Dollar. Und nach der Kürzung des Managements, der zwischen 15 und 20 Prozent liegt, und Steuern und die Aufzeichnung allgemeiner Ausgaben, ist es einfach nicht nachhaltig, dass sich ein Künstler nur in seiner Kunst konzentriert.

Der Tod des Plattenladens ist ein innerer Faktor, wenn es darum geht, dass Künstler nicht genug bezahlt werden, da Musiker viel mehr Geld mit den physischen Medien als digital verdienen. Dies ist das Argument, das vorgestellt wird, wenn Menschen darüber sprechen, was für eine Schande ist, dass physische Medien kein grundlegender Faktor in der Musikindustrie sind. Die Leute haben dieses Argument mehrmals gehört, und ihre Reaktion ist zu diesem Zeitpunkt zu einer Routine geworden, mit einem Tut, einem Kopf des Kopfes und einem Oh Nein, das ist schrecklich, bevor sie vorwärts gehen und das Spiel auf einer Reproduktionsliste drücken, mit der sie zuvor besetzt waren.

tiana musarra

(Credits: weit)

Dieser Artikel ist ein weiterer Versuch, den Plattenladen wiederzubeleben. Ich möchte Ihnen jedoch einen etwas anderen Winkel geben. Die Zeiten sind schwierig; Sie müssen kein Musiker mit Schwierigkeiten sein, das zu wissen. Es scheint, dass die Welt weiterhin immer teurer wird, und infolgedessen ist die Idee, jedes Album zu kaufen, das in einer physischen Form hört, kein Anfang. Die Schlussfolgerung ist, dass wir es einfach nicht bezahlen können, obwohl der Musikverbrauch vor der Technologie zugenommen hat, aber auch die Musikkreation mit gleicher Geschwindigkeit zugenommen hat. Es gibt viel zu hören und welche Art von Musikfan würde dieser Musik einfach vom Anfang entzogen werden? Mein Argument ist, dass der Plattenladen eine Art Mittelpunkt bietet und wir viel häufiger erforschen sollten.

Rick Wakeman sprach einmal über den Tod des Plattenladens und warum es eine schlechte Sache ist. Sein anfängliches Argument war das gleiche wie wir häufig. Alles ist sehr gut, Übertragung und Download und Spotify zu haben oder sich zu bescheiden, wie ich es nenne, sagte er, dass die Künstler das Elend bezahlt werden, sie werden kein Geld bezahlt.

Ich habe das Gleiche getan, was wir getan haben, als ich das hörte, Tut, mein Gott, ja, Rick, es ist schrecklich. Dies bin nicht ich, um Ihre Kommentare zu verwerfen, aber es gibt diesen Nagelbett -Effekt auf das Spiel. Deshalb kehren wir weiterhin zu diesem früheren Gift zurück, warum wir Politiker ihre eigenen bekommen lassen und warum wir keine Kraft mehr sammeln können, um Ungerechtigkeit in der Musikindustrie zu bekämpfen. Eine schlechte Sache ist eine Tragödie; Hundert werden zu einer Statistik, und wir wachsen mit ihnen.

Wakemans zweiter Punkt bot ein neues Licht in diesem Argument an, das er vorher nicht in Betracht gezogen hatte, und das schafft den Durchschnitt, in dem ich denke, wir können Frieden finden. Der größte Fehler, den sie gemacht haben, war das Wort Ersatz, sagte er, Sie wollen CD jetzt, Sie wollen nicht Vinyl, jeder benutzt CD. Dann war es der Download und Getriebe, also brauchen Sie nichts davon. Falsch!

Wakeman sprach weiter über den Unterschied zwischen einem physischen und einem digitalen Album. Die Musik ist taktil, Sie können sie hier spüren [die Truhe weist darauf hin] und Sie können sie dort halten, sagte er. Wenn Sie also ein Album mit ausgezeichneten Kunstwerken und Dingen haben, können Sie sie sehen, wer drin ist und wo es gemacht wurde.

lori fieri

(Credits: weit)

Ich arbeite seit fast drei Jahren im musikalischen Journalismus, und das war tief wiedergegeben. Es ist zwar möglich, dass es nie existiert hat, als das Vinyl nicht nur eine Ware war, sondern auch ein Bedürfnis, aber ich arbeite während des Vorhabens des Internets an Musik, ständige Kommunikation und natürlich die Presse in Word -Dokumenten. Ich weiß, dass viele Menschen, die in diesem Beruf arbeiten, ihre Nase in einer Pressemitteilung und zu Recht beleuchten; Viele von ihnen sind furchtbar geschrieben und enthalten einen faulen Vergleich mit einer Band, die der verkaufte Künstler nicht zu sein scheint, gefolgt von einem Link zu einer Website. Sie erhalten jedoch einige, die Ihnen eine tiefere Vision eines Albums geben, das Ihnen über die Stimmung des Autors beim Erstellen des Albums und wie dies zur endgültigen Kreation führte.

terry melcher todesursache

Ich kann von ganzem Herzen sagen, dass diese Art von Pressemitteilungen, gefolgt vom Album selbst, dazu beitragen, ein viel tieferes auditorisches Erlebnis zu schaffen. Dies ist eine ähnliche Sensation (ähnlich!), Die Sie erhalten, wenn Sie eine Aufzeichnung kaufen und Beschichtungsnotizen lesen. Sie erleben nicht nur Musik; Sie sitzen mit dem Künstler zusammen, der das Album gemacht hat, und Sie haben ein tieferes Verständnis dafür, was Sie zuhören.

Der Kauf eines Rekords ist nicht nur von Geld getrennt, der schwierig ist, Ihrem Lieblingskünstler und der Branche, in der sie tätig sind, zu helfen. Es ist eine bessere Erfahrung für Sie als Zuhörer. Dies bedeutet wiederum nicht, dass jedes Album, das er hört, physisch sein muss, da dies unmöglich ist, sondern dies versuchen sollte, damit einige Alben den Künstler unterstützen und ein tieferes Verständnis der Musik erhalten, an die er sich bereits angeschlossen fühlt.

Wakeman wies auch darauf hin, wie Plattengeschäfte Menschen helfen, mehr Musik zu entdecken. Dies ist ein großer Vorteil in der Ära moderner Musik. Wie oben erwähnt, wird viel mehr getan, was bedeutet, dass es schwierig ist, mit dem, was draußen ist, Schritt zu halten. Ganz zu schweigen von all den Musik, die vor unseren Lieblingskünstlern und später inspirierte.

Sie haben die großen Plattengeschäfte entfernt, Sie betreten einen Plattenladen, tausend Alben und CDs, und jemand an Ihrer Seite geht, haben Sie die neue Interaktion gesehen ...! Wakeman sagte, worum geht es bei Musik und was machst du, wenn du dich verbinde? Sie bekommen, was Sie gesucht haben. Sie betreten einen Plattengeschäft, ich garantiere, dass Sie mit dem ausgehen, was Sie suchen, aber auch etwas anderes. Und sie haben es entfernt.

Beim Besuch eines Plattengeschäfts verbindet es sich mit anderen Musikliebhabern, ein einzigartiges Erlebnis, das sich immer mehr auf Konzerte in der modernen Zeit beschränkt. Es ist auch eine Gelegenheit, durch diese Verbindungen neue Musik zu entdecken. Das Kauf eines Albums bietet eine tiefere Wertschätzung eines Albums, mit dem Sie sich auf einem bedeutenderen Niveau engagieren können. Durch die Unterstützung von Discs hilft er nicht nur der Musikindustrie, sondern bereichert auch seine eigene musikalische Erfahrung.

Während die Technologie immer ein wesentlicher Bestandteil von Musik sein wird, bieten Plattengeschäfte einen wertvollen Mittelweg. Sie müssen die Technologie nicht ablehnen, aber Sie sollten die Bedeutung von Aufzeichnungen nicht ausschließen. Warum nicht einen Spaziergang durch Ihren örtlichen Rekordgeschäft machen und die Freude, die es bringt, wiederentdecken?