Steven Spielbergs brutales Meisterwerk: den wahren Horror des Tages in der Rettung des privaten Ryan erstellen
Krieg ist die Hölle; Dies ist zweifellos. In der Populärkultur scheint dies jedoch nicht immer der Fall zu sein. Von Videospielen voller Aktionen wie Call of Duty bis hin zu den leeren patriotischen Feierlichkeiten der Macht eines Landes, wie z. Scharfschützen Americano, Oft betrachten Kriegsfilme nicht den wahren Horror ihres Quellmaterials und verwenden es als einfaches Fahrzeug, um ihr Drama oder ihre Handlungshandlung zu tragen. Um die wirkliche Qual, Angst und Desorientierung des Krieges zu spüren, gibt es weniger wichtigere Quellen als Steven Spielbergs Ryan privat retten Eröffnungsszene, die den Tag D von 1944 mit viszeraler Brutalität darstellt.
Die 20 -minere Einführung in den Film zeigt uns Truppen, die sich auf den Kampf vorbereiten, wenn sie Omahas Strand in Tinpot -Schiffen erreichen, bevor sie sofort mit dem Dröhnen der Schüsse und den wahren Schrecken des Krieges gefunden werden. Spielberg zeigt die grafische Zerstückelung der Truppen sowie die wahre Angst derjenigen, die nicht bereit sind, zu kämpfen, und schafft es, die vielen Schrecken von Tag D nachzubilden, sowohl sorgfältig nuancierte Gefühle als auch lautstarke und physische Horror.
Es war intensiv genug, den Hauptdarsteller Tom Hanks zum Weinen zu bringen, als er den Film zum ersten Mal sah und darauf hinwies: Als ich die vollständige Sequenz zum ersten Mal sah, rief ich dem Schauspieler offen. Weiter, fügt er hinzu: Die Landung, von den Schiffen bis zur Spitze der Klippe, war zu schrecklich, um zu sehen, ohne loszuwerden. Die Menschen sehen diese Landungssequenz als Samen von 20 Minuten, nicht nur in der Geschichte der Kriegsfilme, sondern auch in dem gesamten Kino.
Die Beobachtung von Tom Hanks ist auch bei Veteranen von recht korrekt Das heißt: Die im Film vertretenen Schrecken sind präzise, was Speilbergs ultimatives Ziel war. Ohne das Interesse daran, einen Kriegsfilm in der typischen Hollywood -Tradition zu machen, sagte der Regisseur später: Als sie mit Roosevelt zusammenarbeiteten, um Filme zu machen, die die Tugenden und den Adel des Krieges hervorheben. Sie hätten niemals zugelassen, dass die Geschichte auf diese Weise erzählt wird.
Er fügte hinzu: Sie waren damals nicht bereit, den Vereinigten Staaten die dunkle Seite des Krieges zu zeigen.
Um dies zu erreichen, synthetierte Spielberg die technischen Elemente des Kinos perfekt, um den Betrachter in den Film zu bringen, und erlebte den Tag D zum ersten Mal, wie die jungen Soldaten, die an diesem schicksalhaften Tag kämpften. Spielberg entließ die Kinematographie, die den Farbnachrichtenbildern der 1940er Jahre ähnlicher ist, und arbeitete mit dem Fotografiedirektor Janusz Kamiński zusammen, um eine ästhetische niedrige Technologie zu erreichen. Dies beinhaltete auch die Einrichtung des Obturator -Timers in 90 oder 45 Grad, im Gegensatz zur Standardzeit von 180 Grad, die Kamiński erklärt: Auf diese Weise erreichen wir einen bestimmten Stakkato in den Bewegungen der Schauspieler und ein bestimmtes knuspriger in den Explosionen, was sie etwas realistischer macht.
Steven Spielberg gewann den besten Regisseur bei den Academy Awards für seine Bemühungen und spiegelte genau die Schrecken des Zweiten Weltkriegs zum Nutzen der modernen Geschichte wider. Wie der Filmemacher sagte, wollte er nicht etwas tun, was er mit vielen meiner anderen Filme gemacht hat, was es dem Publikum ermöglicht, Zuschauer zu sein. Hier wollte ich das Publikum mit mir auf die Bühne bringen und verlangen, dass sie Teilnehmer mit den Kindern sind, die noch nie im wirklichen Leben gekämpft hatten.
