Iggy Pop -Jazz -Musiker lieben vor allem: Es hat einen wirklich angenehmen Fluss
Wie in jedem Geschlecht geht der Punk auf unbestimmte Zeit über Garage Rock zurück und findet spirituelle Vorgänger in der Hippie -Bewegung, der Rock and Roll der 50er Jahre oder dem blauen Halsblau, das die schwarzen Gemeinden der Vereinigten Staaten im Morgengrauen der Populärmusik klang. Wenn ein Künstler gekrönt werden müsste, dass Punk -Pate zugeschrieben wurde und den Punk -Archetyp einige Jahre bevor sein Aufstand in New York und London traf, müssten die Gebühren an Iggy Pop gezahlt werden.
Pop nahm die Anzeichen von Jim Morrison und Lou Reed und führte zu den wilden Manie auf der Bühne zu den hektischen Höhen, die seitdem nur wenige gesehen haben, vor Detroits Puppen und in eine kontrakulturelle Tradition mit Aktionen, die den Missbrauch von Erdnussbutter und Selbstverstärkung beinhalten. Zum Zeitpunkt von 1973 Rohe Kraft , Pop und seine Band hatten eine Klang- und ästhetische Vorlage für eine Generation von partiellen Kindern für glamourös gefärbte Helligkeit etabliert, aber sie wollten Mitte bis 1970 noch viel mehr von den Staatslisten.
Ausgestattet mit einer natürlichen Beständigkeit und kreativen Nase für die Art der Musikpolsterung würde Pop seinem Instinkt des Erfolgs von 1977 folgen Der Idiot Testen Sie seine Hand im Synthesizer, den französischen Jazz und den alternativen Rock der 1990er Jahre Amerikanischer Caesar . Eine solche authentische Umarmung der unterschiedlichen Töne und Aromen von Musik macht den Pop zum perfekten Gastgeber für eine Show mit BBC Radio 6 Music und überwacht seine Vertraulich vertraulich Segment, indem Sie alle möglichen Schnitte von den Streifen von gestern bis zum zeitgenössischen Untergrund berühren.
Mit dem kuratorischen Autor von Pop und dem zuverlässigen musikalischen Geschmack ist die Möglichkeit, seine Sammlung privater Discs zu betrachten, verlockend. Sprechen mit Wöchentliche Unterhaltung Im Jahr 2005 enthüllte Pop seine wesentlichen CDs für jedes respektable Haus und zog LPS zurück, darunter die Beatles, Bob Dylan, die Rolling Stones und ihren ehemaligen Genossen David Bowie. Während er seltsamerweise nicht Punk -Teams fehlte, wurde Pop für eine gesunde Präsenz von zwei schweren Jazz -Pesos, die zwei der wesentlichen formativen Perioden des Genres repräsentierten.
Nachdem er die Kindheit des Jazz erreicht hat, nimmt Pop die Zusammenstellung von Legacy -Aufnahmen 2003 heraus Die kompletten Hot Five Y Hot Sieben Recordings, Vol. 1 , Eine 4 -Album -Datei aus den ersten Gerichten von Louis Armstrong in Chicago heiratete immer noch den alten Blues -Ansatz für Performance und Arrangements.
In einem angenehmen Klebeband gesättigt, das das Gefühl der historischen Schwerkraft weiter färben, dokumentiert das Armstrong -Kompendium eine wesentliche Ära vor seinem nachfolgenden öffentlichen Profil, in dem sich die Grundlage der Kunstform mühelos bildete. Geheimnis, erschreckend und manchmal ironisch, der erklärte Pop. Wirklich tolles Spielen.
Dreißig Jahre später sprang Pop eine weitere überschaubare Jazz -Zusammenstellung mit 1995 Der Schwergewichts -Champion: Die vollständigen Aufnahmen des Atlantiks , ein erschöpfender Schwanz von John Coltranes Werken zwischen 1959 und 1961 mit dem berühmten Label. Die Produktion von Coltrane in dieser Zeit bereitete das Szenario für sein zukünftiges Avant -Gart -Gebiet, in dem sie in der Pflegeversorgung von 1965 durchgeführt werden. Eine höchste Liebe .
jimmy garoppolo freundin
Während eine Figur, die vom hohen Lob von Musikologen und Akademikern gleichermaßen umgeben ist, wird das Pop -Fandom auf der Grundlage einer viel bescheideneren Wertschätzung beibehalten: Sie können es vor dem Abendessen in ein Auto stecken, wenn Sie einsam sind, fließt sie immer sehr gut. Wahrscheinlich mehr als jeder andere Künstler, höre ich es mir an.
