Innerhalb der prosperierenden Szene Punk von Melbourne, Australien
Was hören Sie, wenn Sie Australiens Geräusche betrachten? Weiche, hinterhältige Wellen der goldenen Strände von Queensland, die entfernten Droning -Geräusche des Didgeridoo oder vielleicht die klassischen Stile von Männern bei der Arbeit landen Down Under? Nun, in Wirklichkeit wird der Sound des modernen Australiens von den lauten DIY -Punks der Musikszene in Melbourne bereitgestellt.
damian hardy
Während der gesamten Musikgeschichte gab es bestimmte Städte und Zeiträume, die unerklärlicherweise unvergessliche künstlerische Szenen förderten. Von den oszillierenden Klängen von London der 1960er Jahre bis hin zum Punkrock der 1980er Jahre, Washington DC, sind die Bedingungen manchmal einfach perfekt, und lokale Künstler können dieses kleine Fenster nutzen, um sich musikalisch auszudrücken. Es ist kein grausamer Anspruch, daran teilzunehmen, dass Melbourne derzeit eine der aufregendsten, lebendigsten und abwechslungsreichsten kreativen Landschaften der Welt betreibt.
Melbourne oder, um seinen ursprünglichen Namen Woiwurrung, Naarm, zu verwenden, hat talentierte Punk -Künstler, die in der Nick Cave von 1970 zum ursprünglichen Punkrockboom ausgehen. Die Geburtstagsfeier . Die Abstammung kosmischer Hellseher ist in der Produktion moderner Punkgruppen in der Region, insbesondere amyl und der Sniffers, die Psychopathen in ihren 40 -jährigen Jubiläumsausstellungen im vergangenen Jahr unterstützten, immer noch zu hören.
Amyl und die Sniffers scheinen zusammen mit den Chats zu den wenigen Gruppen zu gehören, die die Punkszene von Melbourne überschreiten und im Vereinigten Königreich und darüber hinaus sehr beliebt werden. Diese Bands kratzen jedoch kaum die Oberfläche der unglaublichen Auswahl der Melbourne -Künstler. Die Atmosphäre in der Stadt ist so groß und variiert wie Punkrock als Ganzes. Das Spektrum der Künstler in Melbourne enthält alles, von experimentellen elektronischen Outfits, die einen Sound wie New Wave zu Hardcore -Gruppen erzeugen, die die Klänge kosmischer Psychopathen hervorrufen. Interessanterweise nimmt ein Großteil von Melbourne Punk einen Gitarren-Sound an, der dem von Proto-Punk-, Surfen- und Garagenszenen der USA ähnelt, möglicherweise aufgrund einer ähnlichen Neigung zum Surfen.
An der Spitze der neuen Welle von Punk- und Post-Punk-Künstlern von Melbourne gibt es Pinco-Punkte. Still auf der Szene mit Mechanische Läsion Im Jahr 2018 trennte sich die Gruppe als wirklich originelles Outfit. Pellizco -Punkte schreiben, Rekord- und unermüdliche Touren und begannen eine umfangreiche Tour durch das Vereinigte Königreich und die EU, die ihren Albumprozess 2022 fördern, einer der besten Starts nach Punk in letzter Zeit.
Trotz ihrer Reisen auf der ganzen Welt sind sie immer noch einer der bestgehaltenen Geheimnisse Melbourne. Sprechen ausschließlich mit Sehr weit Die Mitglieder der Acacia Coates und der Jordan Oakley Group teilten ihre Wertschätzung für ihre Heimatstadt, was die Qualität und Menge an Musik erstellt hat, Naarm/Melbourne ist ein wunderbarer Ort zum Leben. Name.
maya chambers
Obwohl die Prise -Punkte eine der beliebtesten Gruppen der Stadt sind, ist das Gefühl, das sie teilen, in der gesamten Szene üblich. Auf einer weiteren Basisstufe, die Musiker Tishien Flower, zuvor von der ausgezeichneten, aber kurzfristigen, rotzigen Horror -Punk -Ausrüstung und den Moccos -Grubs, in jüngerer Zeit von Clit Split, geteilt: Ich kann zu schätzen wissen, wie sich weiterentwickeln sie sich entwickeln, jetzt gibt es viel mehr unterschiedliche Geschlechtsbands, die Plattformen erhalten, die sie spielen können.
Fortsetzung, Blume fügte hinzu: Ich denke, der Klang entwickelt sich auch weiter; Früher waren sie alle Männer mit wirklich geriebenen Stimmen und Musik, die von der E -Gitarre ertrunken waren. Jetzt gibt es noch viele weitere Dinge, die von Punk inspiriert sind, und ich höre mehr Synthesizer und mehr weibliche Stimmen an.
Die musikalische Bewegung der Stadt wird von mehreren Basisplätzen, Radiosendern und Plattenmarken gefördert. Zum Beispiel präsentiert Roolette Records seit 2017 Werke von prominenten Künstlern in der Szene, einschließlich Pinch -Punkten. Die Band war bestrebt, die Bedeutung dieser Institutionen, das Teilen von Community -Radiosendern wie die Bedeutung dieser Institutionen hervorzuheben, wie z. PBS , RRR , Sind y 3cr Alle übertragen ein großartiges Radio und sind hier ein wesentlicher Bestandteil des Stoffes.
(Credits: weit draußen / bandcamp / drücken)
Trotz der bekannten Vielfalt der musikalischen Produktion von Melbourne hat die Stadt mehrere institutionelle Schwierigkeiten. Wie Pinch Points erklärte: Es ist noch ein langer Weg, um vielfältigere Ausrichtungen zu sehen (warum bleiben männliche Rechnungen eine Sache?) Und von der Pandemie haben viele Orte darum gekämpft, genug Menschen durch die Tür zu bringen und ihre Anfänge in ihrer öffentlichen Versicherungsversicherung zu erhöhen.
bruder von kevin james
Die Lebenshaltungskosten und der Mangel an staatlicher Hilfe verursachen ebenfalls Probleme in der Basisszene der Stadt. Bei einer solchen Sättigung unglaublicher Künstler scheint es jedoch fast unmöglich, die künstlerische Produktion vollständig erstickt zu werden.
Einer der Künstler, die von Pinch Points hervorgehoben wurden, war Billiam, der seit seiner Jugend unermüdlich in dieser Welt arbeitet. Durch Projekte wie Junk Disco, Collective Hardcore, Sylvie und in jüngerer Zeit Musik unter seinem eigenen Namen, ist The Young Punk seit einigen Jahren ein Eckpfeiler der Szene von Melbourne. Billiam teilte seine Perspektive über die Stadt mit uns hier in Sehr weit Es gibt eine Welle von Rekordstempeln, Orten und Menschen, die bereit sind, Dinge zu tun und sie so weit wie möglich für das Wohl der Schöpfung zu verbreiten, sagte er. Aus meiner Sicht ist der Grund, warum Naarm gedeihen kann, darin, dass es eine gleiche Kombination von Orten gibt, die Dinge tun können, und die Menschen, die sich dort drängen, um Dinge zu tun.
Der allgemeine Konsens, der sich versammelt hat, um mit Künstlern zu sprechen, die an der DIY -Szene in Melbourne beteiligt sind, ist, dass Musik von der intensiven Kreativität bestimmter motivierter Menschen angetrieben wird, die unermüdlich daran arbeiten, einen gemütlichen Raum für Künstler zu schaffen. Wie Pinch es ausdrücken, sind viele der Melbournianer stolz auf die Szene hier und sind wirklich bestrebt, die Aufgabe zu erledigen, verschiedene Ausrichtungen zu reservieren, Mentor jüngerer Menschen und sich für eine positive Veränderung einzusetzen. Es scheint, dass Melbourne kein Ort für Arroganz und Egos ist. Für eine Landschaft, die hauptsächlich aus hartem Punkrock besteht, scheint die Stadt umfassend zu sein, um junge Künstler zu erfahren.
james heltibridle twd
Viele künstlerische Kugeln im Laufe der Geschichte waren ziemlich kurz. Zum Beispiel dauerte der ursprüngliche Punkboom im Vereinigten Königreich kaum zwei Jahre, bevor er fiel und dem nächsten Trend weichen. Musik in Melbourne ist jedoch offenbar nur Stärken in Kraft. Seit Jahren ermutigt die Stadt lokales Talent, einige der interessantesten und aufregendsten Kunste zu schaffen, die das Land gesehen hat. Obwohl derzeit nur wenige Gruppen es außerhalb Australiens geschafft haben, ist es sicherlich nur eine Frage der Zeit, bis Gruppen wie Pinch, Billiam, Shrimpsch und Ausmuteants die generalisierte Anerkennung erhalten, dass sie so reich verdienen.
Wenn Sie sich in die vielfältigen und aufregenden Klänge der erfolgreichen Sphäre von Melbournes DIY -Musik eintauchen möchten, haben wir eine Reproduktionsliste mit einigen herausragenden Aspekten unten mit ein wenig Hilfe der Musiker in der Szene gesammelt. Da die Prise es so hervorragend ausdrücken, gab es hier immer etwas im Wasser ... Es ist schwierig, genau zu bestimmen, was es ist.
