Ich frage mich, warum wir es nicht getan haben: Der Rolling Stones -Song Mick Jagger möchte, dass ich mich verändere
Relevanz ist immer flüchtig in der Musikindustrie; Eine Band könnte für einige Monate oder Jahre das Zentrum des Universums sein, aber schließlich geht die Branche ohne sie weiter. Die Rolling Stones haben im deutlichen Kontrast seit mehr als sechs Jahrzehnten auf dem Höhepunkt der Pyramide von Felsen und Brötchen zu dieser Zeit geblieben. Ein wesentlicher Bestandteil der scheinbar unerschütterlichen Kapazität der Band, um die Relevanz beizubehalten, liegt in ihrem endlosen Klangrepertoire, nachdem er im Laufe der Jahre alles erforscht hat, vom psychedelischen Rock der mentalen Expansion bis zur Country -Musik.
Als sich die Rolling Stones 1962 unter der Führung von Brian Jones zum ersten Mal anschlossen, widmete sich die Band fast vollständig den Stilen der amerikanischen Blues -Musik. Nur wenige Jahre später fand die Band ein Publikum, das Cover von legendären Hinweisen auf Blues -Figuren wie Muddy Waters oder Howlin 'Wolf erstellt, damit die Band in Rock and Roll ihren eigenen einzigartigen Sound schmiedete.
Mick Jagger und Keith Richards wurden unter Druck gesetzt, von Manager Andrew Loog Oldham ihr eigenes Material zu schreiben, und das Felsenpaar der Gesteine begann bald mit den Parametern des Genres zu experimentieren. Obwohl die Blues im Herzen der Existenz der Band blieben, expandierten sie, um die Merkmale des Landes, des harten Rocks und sogar der Elemente der Menschen zu übernehmen. Dank seiner ständigen Expansionsexperimente mit Drogen hatte die Band während der Hippie -Ära sogar ein kurzes Flirten mit Psychedelia der sechziger Jahre.
Eines der ehrgeizigsten und vielfältigsten Alben der Band, Geliebten , kam 1976 an, viel nach dem Hippie -Experimentieren der 1960er Jahre. Es ist eine bemerkenswerte Veröffentlichung in seiner Diskographie aus mehreren Gründen, einschließlich der Tatsache, dass er der erste Alben der Band ist, der Ronnie Wood präsentiert, der Mick Taylor während des Aufnahmeprozesses ersetzt. Das Album ist jedoch vielleicht bemerkenswerter für seine breite Palette von Einflüssen und Klängen.
Basierend auf Stilen wie CD, Funk, Soul und sogar Reggae, zusätzlich zu ihren üblichen Blues -Stilen, sah das Album The Stones Act so, dass sie noch nie zuvor gehört wurden. Ein unbestreitbares herausragendes auf dem Album ist der Song Fool to Cry, der 1974 kurz nach Mick Taylors Spiel der Gruppe aufgenommen wurde. Das Lied nahm eine entspannte Atmosphäre und einen Funk ein und war eine kolossale Abweichung vom vorherigen Material, aber dort liegt seine enorme Anziehungskraft.
Die einzigartige Atmosphäre des Songs geschrieben von Jagger und Richards wurde von seinen Mitarbeitern mit dem Gitarristen der Wayne Perkins -Session zusammen mit Nicky Hopkins in Klavier und String -Synthesizer verstärkt. Diese Rekruten waren unerlässlich, um den Stil des Ballad -Funk -Tracks zu kreieren, aber in Wahrheit hätte die Band den Song leicht in praktisch jedem Musiserstil machen können, den sie als bequem halten. In der Tat während eines Interviews mit 1976 mit Rollstein , Mick Jagger theoretisiert, ja, könnte Ein Land sein.
Ich frage mich, warum wir dies nicht getan haben, rief der ätherische Anführer aus. Der lyrische Inhalt des Songs ähnelt der breiten Landschaft der Feldballaden, und die Steine hatten sicher Klebrige Finger Hinweis. Trotzdem schien der Führer von der Entscheidung der Band nicht völlig unklar zu sein, nicht Narren zu nehmen, um auf einer Landstrecke zu weinen. Das ist jedoch ziemlich gut, wie es ist, sagte er.
Es ist zwar schwierig, Jagger zu widersprechen oder die Brillanz der Ballade des Farren zu weinen, aber es ist interessant, sich vorzustellen, dass die Band eine Überarbeitung im Land des Landes 1976 schafft. Sicherlich sind die seltsamsten Dinge passiert, insbesondere innerhalb der chaotischen Geschichte der Rolling Stones.
jose stemkens
