Erforschung von David Lynchs Besessenheit von problematischen Frauen
Es war erst 1986 Blauer Samt Dieser surreale Autor David Lynch konzentrierte sich überwiegend auf seine Arbeit mit Frauen mit Problemen: diejenigen, die unter Missbrauch, Sucht, Gewalt, psychischen Gesundheitsproblemen und möglicherweise sogar tot leiden. Während der Film einem männlichen Protagonisten folgt, Jeffrey, Blauer Samt Der Hauptbrand ist wirklich die Geschichte von Dorothy Vallens, sowohl eine Frau in Gefahr als auch eine gefährliche Frau.
Jeffrey, untergebracht, wird von der Welt von Dorothy absorbiert, nachdem er ein geschnittenes Ohr entdeckt hat, das bald eine sexuelle Beziehung mit dem schönen Lounge -Sänger beginnt. Die Welt, in der Dorothy schäbig und kriminell ist, ist die Umkehrung der malerischen US -Vororte, die Jeffrey einnimmt. Dorothy, die von Isabella Rossellini großartig interpretiert wird, ist ein komplexer Charakter, der Opfer sexueller Gewalt ist, aber auch eine dominante und dominante Frau, die dem transgressiven Sex teilweise an solche Handlungen mit Jeffrey beteiligt ist.
Nada sobre Dorothy es seguro y seguro: su esposo y su hijo han sido retenidos como rehenes, y la viciosa cabina de Frank Booth abusa de ella. Ella es cualquier cosa menos la figura idealizada de la feminidad asociada con la vida previamente idílica de Jeffrey, pero simultáneamente, subvierte el indefenso tropo fatale a pesar de su sensual apariencia.
Blauer Samt Es ist ein Film mit vielen Interpretationen, aber im Wesentlichen geht es um die Misserfolge der Gesellschaft, den Kampf zwischen Gut und Böse und die nutzlose Natur des amerikanischen Traums. Während Lynch die Vorhänge der amerikanischen Vororte zurückgeht und viele Risse auf der Oberfläche enthüllt, enthüllt auch die Unterdrückung der Patriarchat und giftigen Männlichkeit, was Dorothy erheblich beeinflusst.
Gleichzeitig dreht Lynch seine weiblichen Charaktere nicht wie Dorothy, bloße Opfer. Es gibt eine Komplexität in der Art und Weise, wie der Filmemacher seine weiblichen Charaktere als mehrdimensionale Wesen modifiziert, die nicht einfach von den Männern definiert werden, die sie umgeben.
Während Lynchs Karriere weiterging, stellte er oft problematischere Frauen in den Mittelpunkt ihrer Arbeit, wie Laura Palmer in Twin Peaks Und sein Prequel -Film, Feuerspaziergang mit mir . Als Opfer von Inzest ist Laura auch Drogenabhängige und kleinere Prostituierte. Sie unterstützt viele Schwierigkeiten in ihrem Leben und erreichte schließlich ihr frühes Verschwinden durch ihren Vater. Die Darstellung von Laura Palmer als endgültiges Opfer war seit Beginn des Programms ein Thema Gespräch und Kritik, aber es wäre zu einfach zu sagen, dass Lynchs Darstellung des Charakters einfach voller Frauenfeindlichkeit ist.
Laura ist der Inbegriff des Themas der Frau mit Problemen, die sich auf Lynchs Arbeit erstrecken. Sie kann sich aufgrund von Missbrauch und einer unaufhörlichen Qual, sogar ihrem eigenen Vater, niemals ausruhen. Aber Lynch steht immer auf der Seite von Laura und nutzt ihre Geschichte als Vorwürfe gegen das Böse, das in den malerischsten Städten für diejenigen steckt, die sich an den Status Quo zu halten und die sozialen Normen einhalten. In Wirklichkeit betrachtet der amerikanische Traum nicht das inhärente Übel, das die Gesellschaft durchdringt, von denen ein Großteil durch unrealistische Erwartungen aufrechterhalten wird, die den Bürgern wie Geschlechterrollen oder dem Erfolg des Erfolgs auftreten.
Laura Palmer von Twin Peaks. (Credits: FAR / ABC)
Die traurige Realität ist, dass männliche Gewalt gegen Frau verallgemeinert wird; Sogar Inzest und Pädophilie sind häufiger, als wir erkennen möchten. Lynch hört nicht auf, uns zu zeigen, was wirklich unter der Oberfläche ist, und obwohl der Filmemacher sicherlich schuldig ist, seine weiblichen Charaktere während seiner Arbeit zu objektiviert, und er Frauen möglicherweise nie als Frauen selbst versteht, scheint ihre Besessenheit von weiblichen Charakteren mit Problemen aus der Besorgnis abgeleitet, um die Korruption der Gesellschaft zu entlarven.
Mulholland Drive Es repräsentiert auch Frauen mit Problemen, nämlich in Form einer Diane die obsessive, eifersüchtige und korrupte Hälfte einer Figur, die wir zuvor wie die Betty of Good Heart und Brudel präsentieren, die nur in der Welt der Fantasie von Diane existiert. Diane erliegt ihrer Unfähigkeit, Erfolg in Hollywood zu erzielen oder das Mädchen (Camilla) zu holen, wobei Lynch Hollywoods grausame Natur hervorhebt, eine Sternmaschine, die sich wie das letzte Symbol des amerikanischen Traums anfühlt.
Allerdings Lynchs letzter Film, Inneres Reich verstärkt ihre Interpretation von Frauen mit Problemen mit Nikki Grace, gespielt von Laura Dern. Der Film folgt Nikki, einem Schauspieler, da sein wirkliches Leben mit dem Charakter, den er interpretiert, zu verwischen beginnt. Es ist abstrakt, seltsam und manchmal herzzerreißend, wobei Dern den Bereich des geistigen Zusammenbruchs und der Paranoia wirklich überträgt und weibliches Leiden ohne Glamorisierungsschmuck aufweist.
Es ist erfrischend, eine Frau zu sehen, die auf dem Bildschirm zerzaust aussieht, aber nicht auf sexy Weise, und auf groteske, schreckliche und kleine führende Weise handelt. Derns Charakter ruft heftig in einer Szene, sein Gesicht verformt sich in einem Horrorcharakter: Hier gibt es nichts Schönes zu sehen.
Lynchs Besessenheit von Frauen mit Problemen scheint seinen Wunsch widerzuspiegeln, angeborene Brutalität und Unterdrückung hervorzuheben, die in einer Gesellschaft, die gerne all das unter einem willkommenen Teppich streift, ungezügelt ist. Sie sind die Forderungen und Lehren des Patriarchats, die viele Frauen in einen Zustand von Problemen zwingen, wie Laura Palmer, die inzestaler Missbrauch oder Nikki Grace leidet, die auch eine Geschichte von sexuellen Missbrauch von Kindern enthüllt.
Der führende Direktor solcher mächtigen Probleme wie Gewalt gegen Frauen dient seinen breiteren thematischen Erkundungen des Bösen und der Korruption der ungezügelten Gesellschaft. Während die Repräsentationen von Lynchs Weiblichkeit nicht perfekt sind, ist ihre Sorge um Frauen mit Problemen ein faszinierendes Merkmal ihrer Filmographie. Zum größten Teil stellt es sicher, dass ihre weiblichen Charaktere komplex gestaltet sind und es ihren Schauspielern ermöglichen, diese Frauen in wirklich besonderen und ikonischen Komponenten ihrer filmischen Welt zu formen, ohne die es nichts wäre.
