Ich hätte mich es singen lassen sollen: The Beatles Song, John Lennon, wollte, dass er singen durfte
Nur einen anständigen Sänger zu finden, kann beim Werfen einer Rockgruppe eine Aufgabe sein. Obwohl der Erfolg der Beatles stark abhing, war die Band mit Gesangtalent überflutet. Die Führer der Band konnten nicht nur ihre Lungen in einer Rockharmonie treffen -Anxonie, die ihn anrief, sondern der Gitarrist George Harrison und der Schlagzeuger Ringo Starr waren auch gute Sänger mit vielen Credits im Katalog.
Die technische Kapazität ist natürlich ein grundlegendes Attribut beim Singen in den meisten Musikstilen. Wie Bob Dylan gezeigt hat, braucht man jedoch nicht, dass Freddie Mercury ein erfolgreicher Sänger wird. In den Bereichen Menschen und Rock'n'Roll sind Persönlichkeit und Glocke viel wichtiger. Was die Beatles angeht, waren ihre Stimmen technisch kompetent und überflüssig mit Charakter.
Beatlemaniacs argumentiert jahrzehntelang darüber, wer der beste Sänger zwischen Lennon und McCartney war. Wenn wir persönliche Voreingenommenheit Nuancen und Songkomposition aus der Gleichung erhalten, hatte McCartney wahrscheinlich fast den Vorteil in Lennon, mit einer dynamischen Stimme, die für die Bewegung von Balladen wie Let It Be and und geeignet ist Schreien Rockouts wie Helter SKELTER .
Obwohl der Großteil des Beatles-Katalogs der Lennon-McCartney-Vereinigung zugeschrieben wird, wurden die meisten Tracks hauptsächlich von dem einen oder anderen geschrieben. Daher gab es normalerweise nicht zu viel Argument, wenn es darum ging, zu entscheiden, wer die Hauptstimme in jedem Song übernehmen würde. Das Paar nutzte Starr für mehrere Songs, die ihre einzigartige Stimme brauchen, z. B. was ist, und das gelbe U -Boot, aber meistens führten die Beatles die Stimme in dem Material, das sie geschrieben haben.
Paul McCartneys Stimme in „Oh! Liebling ging fast zu John Lennon ...
Wenn es darum ging, den Kehlkopf zu rippen Abbey Road Schnitt ‘oh! Darling 'im Jahr 1969 wich die Band nicht von der ungeschriebenen Regel ab. Als Komposition von McCartney entschied McCartney, dass er den intensiven und herausfordernden Gesangslied aufnehmen würde. Ich erinnere mich, dass ich hauptsächlich die richtige Stimme bekommen wollte, es gut machen wollte und jeden Morgen versuchte, als ich in die Aufnahmesitzung eintrat, enthüllte McCartney in In vielen Jahren . Ich versuchte es mit einem Mikrofon an der Hand und probierte es mit einem Mikrofon. Ich habe es in allen Sinnen ausprobiert und schließlich die Stimme erhalten, mit der ich einigermaßen glücklich war.
Alan Parsons, der Aufnahmeingenieur, der arbeitet Abbey Road , erinnerte sich an McCartneys Kampf, um die Stimme in der Stimme zu perfektionieren Beatles 'vollständige Aufnahmesitzungen . Er versuchte es nur einmal am Tag; Ich glaube, ich wollte eine bestimmte Grobheit erfassen, die nur einmal vor der Veränderung der Stimme geschehen konnte. Ich erinnere mich, dass er sagte: Vor fünf Jahren hätte ich das in den Tagen der langen großen Sally und Kansas City im Moment tun können.
Lennon, der sich mit den Stimmen von Ronco Cry besser auskannte, wie in klassischen Songs wie Yer Blues, Don's Let Me Down and Twist und Shout, spürte, dass oh! Liebling wäre besser gewesen, damit seine Stimme viel besser ist. 'Oh! Liebling war ein großartiger Menschen, die nicht so gut sangen. Ich dachte immer, ich hätte es besser machen können: Es war mehr mein Stil als sein, sagte er David Sheff. Er schrieb dann, was zum Teufel wird er es singen? Wenn ich einen Sinn hätte, hätte ich es mir singen lassen sollen.
Trotzdem war diese Art von Schub und Pylon der Treibstoff hinter den Beatles der Beatles. Lennon und McCartney schrieb nicht nur Partner; Sie waren im besten Sinne Rivalen. Jeder drückte den anderen, um tiefer zu graben, stärker oder in diesem Fall den Gürtel, bis die Stimmbäder Barmherzigkeit bettelten. Es ist leicht vorstellbar, dass Lennon zu einer Halsgruppierung wird, die sich mehr in Blues Qual lehnte, aber McCartneys Lieferung, die in Kaffee und Frustrationsperioden perfektioniert ist, gibt Oh! Liebling 'sein verwundeter Charme.
Außerdem gibt es etwas Seltsames, was McCartney Obaje Ronco versucht, einen Teil zu nageln, den Lennon wahrscheinlich hätte die halbe Niederlage hätte besiegt haben. Diese Spannung, das Ego und die Bemühungen, die auf Band bluten, hat die Band so dynamisch gemacht. Selbst wenn sie nicht ganz auf derselben Seite waren, war das Ergebnis oft magisch.
Natürlich kann man sich Lennons Version des Songs vorstellen, das diese Nuance der dunklen Intensität trägt, mit der er assoziiert ist. McCartneys beste Aufnahme bestand jedoch darin, seine Worte einen kleinen Rücken zu verwenden. Wenn ich McCartney wäre, wäre ich viel mehr Sorgen über die Kritik an seinem fruchtigen Lied, das „Oh! Lieber im Album.
