Von David Lynch an Quentin Tarantino: Eine Liste von 93 Lieblingsfilmen von Stanley Kubrick
Der Bildschirm ist ein magisches Medium. Es hat so viel Macht, dass es das Interesse bewahren kann, da es Emotionen und Stimmungen überträgt, die keine andere Kunstform erwarten kann. - Stanley Kubrick.
Von dem Moment an, in dem Stanley Kubrick 1951 ihren ersten Kurzfilm startete, blickte sie nicht zurück und hatte eine Karriere im Kino wie kein anderer und bis heute behält sie ein Vermächtnis als eine der einflussreichsten Filmemacher in der Filmgeschichte bei. Nachdem United Artists Film Studios eine Reihe von Shorts mit einem reduzierten Budget gestartet hatte, gab sie Kubrick seine erste großartige Chance von Hollywood und finanzierte sein Noir -Filmprojekt von 1956 von 1956 Der Mord. Das Bild würde die soliden Grundlagen werden, die es Kubrick ermöglichten, weiterhin moderne Klassiker zu erstellen, wie sie Spartacus , Dr. Strangelove , Eine orange Uhr , 2001: Ein Space Odyssey , Die Brilliant Und mehr.
Kubrick, der nicht nur vom Kino und der tiefsten Funktionsweise der Branche fasziniert war, wurde auch als echtes Cinephile angesehen und studierte die Arbeit seiner Kollegen mit einem fieberhaften Verlangen. Obwohl er einige seiner Lieblingsfilme und Regisseure selten kommentierte, wurde eine 93 -Filmen -Meisterliste, die er als das Beste betrachtete, durch mehrere zuverlässige Quellen beunruhigt.
In einem Artikel von Nick Wrigley für die Britisches Filminstitut Eine tiefe Studie über Kubricks Lieblingsbilder wurde mit Hilfe des rechten Mannes des Regisseurs, Jan Harlan, gesammelt. In einer separaten Liste, einer zusammengestellt von von Die Kriteriensammlung Mit Hilfe von Kubricks Tochter, Katharina Kubrick-Hobbs, wurden 93 Filme, die als Favoriten aller Zeiten von Kubrick verstanden werden.
Das höchste aller würde Max Ophuls qualifizieren, der für mich alle mögliche Qualität hatte, sagte Kubrick einmal in einem Interview mit Cahiers Du Cinéma im Jahr 1957. Er hat einen außergewöhnlichen Touch, um gute Songs zu riechen, und erhielt den maximalen Nutzen von ihnen. Er war auch ein wunderbarer Direktor der Schauspieler.
Discussing his own work and the profession in which he specialises, Kubrick added: In terms of working with actors, a director’s job more closely resembles that of a novelist than of a Svengali\. One assumes that one hires actors who are great virtuosos\. It is too late to start running an acting class in front of the cameras, and essentially what the director must do is to provide the right ideas for the scene, the right adverb, the right adjective\.
Der Regisseur muss immer der Schiedsrichter des ästhetischen Geschmacks sein, fuhr er fort. Es stellt sich immer Fragen: Ist es glaubwürdig, ist es interessant, ist es angemessen? Nur der Regisseur kann dies entscheiden.
Drei Jahre später entdeckte Kubrick, nachdem er sein Feld ausführlicher studiert hatte, von seinen Kollegen mehr Arbeit und adaptierte seine Perspektive, wer einige der besten in der Geschichte betrachtete: Ich denke, Bergman, von Sica und Fellini, sind die einzigen drei Filmemacher in der Welt, die nicht nur künstlerische Opportunisten sind, sondern auch in einem Interview hinzugefügt wurden, das von 1960 datiert. Sie haben einen Standpunkt, der in ihren Filmen immer wieder ausgedrückt wird, und sie schreiben oder haben Originalmaterial für sie schreiben.
Kubricks öffentliche Kommentare zu Regisseuren, Schauspielern und den von ihm bewunderten Filmen blieben ein seltenes Produkt, aber als er es tat, blieben seine Worte einigen seiner größten Inspirationen loyal. Sechs Laters später, im Jahr 1966, fügte er hinzu: Es gibt nur sehr wenige Regisseure, über die Sie sagen würden, dass Sie automatisch alles sehen müssen, was sie tun. Ich hatte Fellini, Bergman und David Bow auf meine erste Liste und Truffaut an der Spitze der nächsten Ebene gebracht.
Sicher eine kleine Überraschung, dass eine Liste von Kubricks Lieblingsfilmen aus zwei Auswahlen von Federico Fellini und drei von Ingmar Bergman besteht. Interessante Einschlüsse zeigen jedoch zahlreiche Werke wie Woody Allen, Steven Spielberg, David Lynch und mehr.
Siehe die vollständige Liste unten.
Stanley Kubricks 93 Lieblingsfilme:
- Annie Hall - Woody Allen, 1977.
- Ehemänner und Frauen - Woody Allen, 1992.
- Manhattan - Woody Allen, 1979.
- Radio Tage - Woody Allen, 1987.
- McCabe - Robert Altman, 1971.
- Und… - Lindsay Anderson, 1968.
- Boogie -Nächte - Paul Thomas Anderson, 1998.
- Abend - Michelangelo Antonioni, 1961.
- Harold y Maude - Hal Ashby, 1971.
- Die Erobererhaut - BILLE August 1987.
- Babette Party - Gabriel Axel, 1987.
- Goldener Helm - Jacques Becker, 1952.
- Édouard y Caroline - Jacques Becker, 1951.
- Schreit und flüstert - Ingmar Bergman, 1972.
- Sommernacht lächelt - Ingmar Bergman, 1955.
- Wilde Erdbeeren - Ingmar Bergman, 1972.
- Freigeben - John Boorman, 1972.
- Henry V. - Kenneth Branagh, 1989.
- Moderne Romantik - Albert Brooks, 1981.
- Kinder des Paradieses - Marcel Carné, 1945.
- Stadtlichter - Charles Chaplin, 1931.
- Der Bankschwanz - Edward Cline, 1940.
- Die Schöne und das Biest - Jean Cocteau, 1946.
- Apokalypse jetzt - Francis Ford Coppola, 1979.
- Der Pate - Francis Ford Coppola, 1972.
- Die Stille der Lämmer - Jonathan Demme, 1991.
- Alexander Nevsky - Sergei Eisenstein, 1938.
- Der Geist des Bienenstocks - Victor Erice, 1973.
- Auf der Straße - Federico Fellini, 1954.
- Die Vitellone - Federico Fellini, 1953.
- Die Heldenmesse - Jacques Fetter, 1935.
- ¡¡¡¡ - Richard Fleischer, 1970.
- Der Ball des Feuerwehrmanns - Miloš Forman, 1967.
- Einer flog über das Kuckucksnest - Milos Form, 1975.
- Kabarett - Bob Fosse, 1972.
- Der Exorzist - William Friedkin, 1973.
- Holen Sie sich Carter - Mike Hodges, 1971.
- Der Terminalmann - Mike Hodges, 1974.
- Das Massaker der texanischen Kettensäge - Tobe Hooper, 1974.
- Engel der Hölle - Howard Hughes, 1930.
- Die Schatzkammer von Sierra Madre - John Huston, 1947.
- Dekalog - Krzysztof Kieslowski, 1990.
- Rashomon - Akira Kurosawa, 1950.
- Du bist Samurai - Akira Kurosawa, 1954.
- Blutthron - Akira Kurosawa, 1957.
- Metropole - Fritz Lang, 1927.
- Ein amerikanischer Werwolf in London - John Landis, 1981.
- Abigail Party - Mike Leigh, 1977.
- Frohes Neues Jahr - Claude Lelouch, 1973.
- Es war einmal im Westen - Sergio Leone, 1968.
- Sehr schön, sehr schön - Arthur Lipsett, 1961.
- Amerikanische Graffiti - George Lucas, 1973.
- Nachmittagshundnachmittag - Sidney Lumet, 1975.
- Löschenkopf - David Lynch, 1976.
- Spielhaus - David Mamet, 1987.
- Das rote Eichhörnchen - Julio Medy, 1993.
- Bob El Torch -Jean-Pierre Melville, 1956.
- Züge schließen - Jiří Menzel, 1966.
- Pacific 231 - Jean Mitry, 1949.
- Roger E - Michael Moore, 1989.
- Henry V. - Laurence Olivier, 1944.
- Madames Ohrringe von ... - Max Ophuls, 1953.
- Das Vergnügen - Max Ophuls, 1951.
- Die Runde - Max Ophuls, 1950.
- Rosmarin Baby - Roman Polanski, 1968.
- Die Schlacht der Algier - Gillo Pontecorvo, 1966.
- Heimatstadt - Edgar Reitz, 1984.
- Bluthochzeit - Carlos Saura, 1981.
- Krähen züchten - Carlos Saura, 1975.
- Pfefferminze geschlagen - Carlos Saura, 1967.
- Ausländisch - Ridley Scott, 1977.
- Andersons Kader - Pierre's Shooting Tarifs, 1967.
- Weiße Männer können nicht springen - Ron Shelton, 1992.
- Fräulein Julie - Alf Sjöberg, 1951.
- Das Geisterauto - Victor Sjöström, 1921.
- Das Verschwinden - George Sluizer, 1988.
- Schließende Besprechungen des dritten Typs - Steven Spielberg, 1977.
- E.T. Der Außerirdische - Steven Spielberg, 1982.
- Mary Poppins - Robert Stevenson, 1964.
- Zug - Oliver Stone, 1986.
- Pulp Fiction - Quentin Tarantino, 1994.
- Das Opfer - Andrei Tarkovsky, 1986.
- Solaris - Andrei Tarkovsky, 1972.
- Die Auswanderer - Jan Troell, 1970.
- Der blaue Engel - Josef von Sternberg, 1930.
- Danton - Andrzej Wajda, 1984.
- Freunde - Claudia Weill, 1978.
- Die Autos, die Paris aßen - Peter Weir, 1974.
- Picknick mit Hanging Rock - Peter Weir, 1975.
- Ciudadano Kane - Orson Welles, 1941.
- Roxie Hart - William Wellman, 1942.
- Ådalen 31 - Bo weiterberg, 1969.
- Manchesters Belagerung - Herbert Wise, 1965.





































