Von den Beatles bis R.E.M: Die 7 besten Cover von Joe Cocker aller Zeiten

Manchmal sind Musiker nicht die Fehler von hochrangigen Songs, die Sie erwartet haben. Stevie Ray Vaughan war ein höllischer Gitarrist, möglicherweise einer der besten in der Geschichte, aber könnte das Wissen über die Komposition des Riffmaster -Riffmasters Keith Richards von Rolling Stones? Es ist keine Gelegenheit. Gleiches gilt für Sheffields weichste Stimme, den wunderbaren Joe Cocker.

Cocker war kein Ex -Office -Komponist. Wo andere Künstler mit einem Stift in der Hand gedeihen und ihren persönlichen Ausdruck auf universelle Hymnen und Rücken übertragen können, blieb Cocker viel stumm im Sand. Aber als Sie die in Sheffield geborene Sängerin, ein Mikrofon und ein anständiges Lied zum Singen, gaben, war mein Wort faszinierend. Tatsächlich würde ich so weit gehen zu sagen, dass es das Beste sein könnte, die mit Liedern bedeckt sind, die existiert haben. Als nächstes haben wir sieben ihrer besten Momente, die genau das tun, während wir die Musik der Beatles sammeln, sie Fitzgerald und andere, um großartige Songs mehr denn je zu leuchten zu lassen.

Für viele Menschen kann Joe Cocker eher als die Stimme erkennbar sein, die die Sang sang Goldene Jahre Tonga des Themas und ist eine angemessene Demonstration seines Talents. Die Fernsehprogramme der achtziger Jahre war warm und von einem goldenen Leuchten durchdrungen, der bestätigte, dass Komfort nur ein toller Fleischkuchen und ein Glas Milch war. In ähnlicher Weise produzierte er jedes Mal, wenn Joe Cocker die Bühne betrat, eine Akzeptanzwelle, die einem Morphium ähnelte, das an seinem Publikum anschwoll und wusch, sie mit ihren gebieternden Gesangsaufführungen sedierte und ihre Hände hielt, während sie sie am musikalischen Himmel überließen.

Cocker wurde nach seiner bemerkenswerten Leistung in Woodstock zu einer Sensation, mehr darüber und tourte kontinuierlich auf und startete während seiner gesamten Karriere Rekorde. Aber wie kann ein Künstler, der seine eigene Arbeit noch nie wirklich geschrieben hat, um eine Zeit zu werden, in der kreative Integrität mehr gewünscht wurde? Wenn es etwas gibt, das Cocker gab, war er ein aufrichtiger und authentischer Coverkünstler, er schob seine Stimme mit echter Wertschätzung und Anbetung zu seinen Liedern und übermittelte alles an sein Publikum. Es ist auch großer Wert in ihnen.

Manchmal sind diese zweiten Versionen der Grund, warum wir anfangen, bestimmte Songs zu schätzen, die wir zuvor verwerfen. Die Cover sind mit ihrem eigenen Teil der kreativen Intelligenz ausgestattet, da sie die Interpretation des Songs erfordern. Es ist eher eine Herausforderung, mit einem vorhandenen und bekannten Musikstück zu experimentieren, das eine gewaltsame Reaktion auf sein Versagen bringen könnte. Glücklicherweise, als solche Fehler in den Händen von Cocker selten abgeschlossen wurden.

Als nächstes haben wir sieben unserer Favoriten für RMeind Sie ausgewählt, deren beeindruckender Joe Cocker war.

Joe Cockers beste Cover:

„Mit ein wenig Hilfe meiner Freunde: The Beatles

Wo sonst könnten wir anfangen, aber mit dieser endgültigen Version des Beatles Classic mit ein wenig Hilfe meiner Freunde?

Kehren wir zurück zu Woodstock, es ist wahrscheinlich, dass ein Satz, den die meisten der Teilnehmer besuchten, sehr glücklich sein würde, zuzuhören. Die Veranstaltung veränderte das Leben aller, die Hutop herstellen und zum Festivalplatz in New York gingen, und weniger zu Joe Cocker. Seine bewegende Leistung hätte ihm seine ganze Karriere geben können, aber er brauchte ein wenig Hilfe. Dort treten Beatles ein.

Fab Fours Lied mit ein wenig Hilfe meiner Freunde war diese Hilfe. Die Beatles haben Joe Cocker vielleicht die Munition zur Verfügung gestellt, aber das hat den unglaublichen Sänger immer noch dazu gebracht, das Arsenal bereitzustellen, mit dem die endgültige und verheerende Leistung des Songs geliefert werden kann.

Ich habe einen Zauber in dich gelegt - schreie Jay Hawkins

Nur wenige Songs haben die Königreiche ihres ursprünglichen Schöpfers überschritten als das klassische Lied und voller Humor von Screamin 'Jay Hawkins Ich habe dich einen Zauber genommen. Der Track wurde unendlich bedeckt, insbesondere für Aretha Franklin, aber irgendwie die Version von Cocker Queen Supreme.

Es ist schwierig, ein besseres Cover als das Original zu produzieren, aber Cocker macht dies auf der Strecke und führt sogar Aretha. Veröffentlicht 2004 in Herz Cocker verleiht seine Stimmbutter den Smokey -Track und erhöht das Lied auf ein völlig neues Maß an beeindruckender Imperiosität.

Weine mir einen Fluss - Ella Fitzgerald

Obwohl Joe Cocker die entgegengesetzten Extreme der Welt und des politischen Spektrums war, verband sie sich immer mit ihrem Fitzgeralds Werk. Es ist wichtiger in dieser beeindruckenden Version des Songs Fitzgerald war berühmt, Cry Me A River, das im 1970 Cocker Album veröffentlicht wurde Verrückte Hunde .

Ursprünglich von Arthur Hamilton für Fitzgerald geschrieben, nahm das Lied den neuen Dampf, als Cocker das Lied aufnahm. Das freudige Nebeneinander der Sänger fügt ein gewisses Maß an Intrigen hinzu, aber es ist Cockers Befehl seines Instruments, das unsere Aufmerksamkeit wirklich auf sich zieht.

Ich bin dein Mann - Leonard Cohen

Aufgenommen im Rahmen des Cocker -Rekords von 1989 Eine Sünde Nacht , bleibt dem Titel mit seinem schmutzigen Cover des magnetischen Songs von Leonard Cohen, ich bin dein Mann. While the original was imbued with the fragility of life that Cohen always put in his work, Cocker approaches this cover with a lead line and his naturally safe voices.

Es ist schwierig, nicht auf dem Cover gefangen zu werden. Während Cohen sicherlich mehr emotionale Delikatesse hat und ein Subtext -Level fügt, den ein reiner Sänger wie Cocker nicht erreichen kann, liefert der Sheffield -Mann unzählige Gründe, das Album zu sammeln.

Jeder tut weh - R.E.M.

Eine der besten Bands der neunziger Jahre, R.E.M. Er definierte neu, was ein Poplied mit seinem Song war, der notorisch weinte, den alle schaden. Das Lied hat im Laufe der Jahrzehnte einen mythischen Status erworben und die Fans ihrer wunderbar traurigen Konstruktion versammelt. Aber unter dem Leitfaden von Cocker erhält das Lied ein weiteres reichhaltiges Maß an Emotionen.

Im Jahr 2004 als Teil von Cocker veröffentlicht Herz LP, Cocker nimmt die Melodie in einer dunklen Tauchleiste und fügt seinen Vokal für einen Schnurrbart zu einem bereits brutal ehrlichen Song hinzu. Der beste Moment des Songs sieht Cocker auf einer intensiven Ebene mit seiner Arbeit verbinden, sodass seine allgemein ständige Stimme unter dem Gewicht seines Ausdrucks stolpern kann. Es ist schön.

Ich werde freigelassen - Bob Dylan

Wie jeder andere Künstler seiner Generation wurde Joe Cocker von Bob Dylan wild inspiriert. Der Troubadour von Freewheelin inspirierte Hunderte, wenn nicht Tausende von Bands, Musik auf neue Weise zu machen und Songs direkt aus dem Herzen und Listen zu liefern. Es mag wie eine einfache Prämisse im Jahr 2021 klingen, aber in den sechziger Jahren war es revolutionär. Cocker hatte schließlich einige Worte, die mit ihren reinen Stimmen zusammenfallen sollten.

Ich bin Liteeing ist einer der besten Tracks von Dylan und Cocker eindeutig gefangen, da er in seinem Album von 1969 eine Abriebversion des Songs zur Verfügung stellte Mit ein wenig Hilfe von meinen Freunden . Einfach in seiner Replikation fügt Cocker Organe und einen Backup -Sänger hinzu, um den Ton des Evangeliums des Tracks in den Vordergrund zu setzen, sodass seine Vorfahren am musikalischen Himmel die bestmögliche Sendung erhalten können.

Kein Hay Sol - Bill Withers

Wenn Sie sich jemanden vorstellen, der versucht, Bill Withers zu übernehmen, ist es möglicherweise schwer vorstellbar, dass sich jemand der starken Disposition des Originals nähert. Aber 1995 hatte Joe Cocker einen verstärkten Riss. Bereitstellung einer tiefen und reichhaltigen Melancholie, dass das Original fehlt.

Nur wenige Menschen können die letzte und große Bill Withers stimmlich zusammenbringen, aber Joe Cocker war sicherlich von ihnen. Es greift jedes Lied an, das mit einem höchsten Vertrauen in sein Talent und einer wilden Stimmstrategie singt, die selten enttäuschend ist. In keiner Sonne scheint es noch einmal.