C Duncan - Revisión del Álbum de Es ist nur ein Liebeslied: ein warmes Bad der filmischen Romantik
C Duncan - 'Es ist nur ein Liebeslied' 3.5Der dünne: Liebe und Romantik sind seit Jahrhunderten das Brot und die Butter der Komponisten. Diese universellen Emotionen haben unzählige Stars der Songkomposition auf den Markt gebracht, aber insbesondere in den letzten Jahren haben sich viele konventionelle Liebeslieder leer gefühlt und es fehlte eine echte Emotion. Obwohl dies kein modernes Problem ist, stehen Komponisten wie Glasgow C Duncan zur Verfügung, um ein Gegenmittel bereitzustellen. In seinem letzten Album mit dem Titel Es ist nur ein Liebeslied Die multi -stertive Öffentlichkeit der klassischen Ausbildung besiegte die Öffentlichkeit auf einer klanglichen Reise der erhabenen Romantik und zeigte ihre intensiven Talente der Songkomposition.
Seit dem letzten Album C Duncan sind wenig weniger als drei Jahre vergangen, Schwemmland Aber diese Zwischenjahre wurden sicherlich verschwendet. Geh zurück zu Bella Union Für den neuen Rekord ist Duncan seine stärkste seit Jahren. Aus der Entschädigung schafft der Komponist eine überraschend filmische Welt mit großen allgemeinen Themen der Liebe, Emotion und menschlicher Verbindung.
Ihre diskreten Stimmen sind ohne Probleme mit den großen Orchesterklängen auf jedem Track gemischt. Neben der Qualität einzelner Songs schafft es Duncan auch, eine allgemeine Erzählung des Albums zu erzeugen, die verhindert, dass es starrt oder sich zu wiederholt anfühlt.
Im Laufe der Songliste ist es fair zu sagen, dass die Songs an sich in ihrem Klang kein unglaubliches Maß an Vielfalt bieten. Obwohl sie oft den Rhythmus und das zentrale Thema der Instrumentierung verändern, folgt jeder Track einer ähnlichen Struktur und einer romantischen Erzählung. Stattdessen gipfelte diese Themen zugunsten von Duncan, um ein zusammenhängendes Album zu erstellen, das anstelle einer eiligen Einzelkollektion vollständig geformt wurde.
In Duncans Version steckt etwas sehr zeitloses über Liebeslieder. In Bezug auf den Klang hätten die Orchestrierung und die Grundstruktur vieler Tracks auf diesem Album aus den Punktzahlen des Films 1940 und 1950 leicht abgehoben werden können. Trotzdem gibt es auch etwas Unbestreitbar Modernes im Album. Dies spricht von der unendlichen Erfindungsreichtum des Glaswegers Komponisten, der die klassischen Klänge ansprechen könnte, ohne zu sehr von Nostalgie oder neuartigen Retro -Sounds abhängig zu sein.
Insgesamt, Es ist nur ein Liebeslied Sicher ist es nicht das erfinderischste oder revolutionärste Album, das wir im Jahr 2025 sehen werden. Seine zeitlose Romantik und die entspannenden und ätherischen Töne von C duncan sind jedoch eine Alternative, die dem ständigen Stress und der Angst der Welt, die uns umgibt, angemessen ist.
Für Fans von: Verliebt zu sein, den Regen nachts durch ein Busfenster fallen zu sehen und so zu tun, als wäre Ihr Leben ein zweiter Klassenfilm.
vermögen von steven seagal
Ein letzter Kommentar von Bens Partner: Ich hatte heute Dinge zu tun, aber aufgrund dieser Art von Glasgow bin ich jetzt zu entspannt, um mehr zu tun, als ein heißes Bad zu fahren und Rotwein zu trinken. Vielen Dank.
Es ist nur ein Liebeslied Track von Track:
Veröffentlichungsdatum: 24. Januar | Produzent: Christopher David Duncan | Etikett: Bella Union
Es ist nur ein Liebeslied: Duncan, der uns mit diesem wunderbar filmisch- und üppigen Angebot im Album verlässt, zeigt den Umfang seines klassischen Trainings sowie seine klare Fähigkeit, Songs zu schreiben. Die Themen, die im Starter erforscht wurden, erweitern sich natürlich in der gesamten Songliste, aber es ist nur ein Liebeslied, der eine hervorragende Einführung in das Album bietet. [3,5/5]
Lucky Hoy: Die stillen Stimmen von Duncan und das charmante Instrument lehren den Zuhörer in seine eigene Welt der Orchester -Romantik. [4/5]
Trauriges Luna -Licht: IMB -BATE eines Gefühls von Macht und Leidenschaft, die Entwicklung von Duncan durch dieses Album ist in seinem Thema zunehmend Retro. Die Attraktivität des Komponisten ist jedoch ziemlich zeitlos, was bedeutet, dass sich Hinweise selten zu veraltet oder veraltet anfühlen. [4/5]
'Sorge': Die Dinge ein wenig zu bedeuten, sich Sorgen zu machen, ist fast ätherisch für Qualität und fühlt sich den beginnenden Ideen ähnlich an, die das innere Bewusstsein von Duncan selbst schweben. Das resultierende Lied ist zutiefst introspektiv und emotional, obwohl es nicht die gleiche Kraft wie die vorherigen Elemente im Album aufrechterhalten kann. [3/5]
Der Raum zwischen uns: Die unterschiedliche Stimme von Duncan kehrt zu den Themen der Liebe und Romantik zurück, die dieses Album zum ersten Mal eingeführt hat. Während des gesamten Albums fungiert die unterschiedliche Stimme von Duncan als ständige Anleitung . [3,5/5]
Denken Sie darüber nach: Als wir die Hälfte von erreichen Es ist nur ein Liebeslied Der Multiinstrumentalist hält frische Dinge, indem er den Rhythmus erhöht und einen optimistischeren Ansatz für seine Marke von Orchester-Liebesliedern verfolgt. [4/5]
'Delirium': Obwohl die überwiegende Mehrheit der Tracks auf diesem Album ähnliche Sounds und Songs folgt, schafft es Duncan, das Gefühl der Wiederholung zu vermeiden, eine allgemeine Erzählung durch die Songliste zu weben. Das Album fühlt sich eher wie eine klangliche Reise an als eine unglückliche Arbeit durch 11 Liebeslieder . [3,5/5]
kyle eastwood geschwister
'Traurigkeit': Duncans lyrische Aufführung in diesem Song ist vielleicht die schwächste im Album. Die Stärke und große Natur der Instrumentierung ist jedoch mehr als genug, um Traurigkeit zu einem überzeugenden Zuhören zu machen. [3/5]
Oberfläche einer Fantasie: Während Sie sich dem Ende des Albums nähern, verändert Duncan erneut den Rhythmus ihres Liebesliedes und schafft eine Atmosphäre der Vorfreude und Emotionen, ein Thema, das in der Landschaft moderner Liebeslieder oft ignoriert wird. [4/5]
'Schoß': Das vorletzte Lied erinnert sich an den Hörer des Albums Starter und seine vorherrschenden Themen und bietet schließlich nichts besonders Neues. Es ist eine Wiederholung, fügt jedoch ein Gefühl der Kohärenz des Albums als Ganzes hinzu. [N / A]
Immer wieder: Duncan schließt das Album mit einer emotionalen Klavierballade und injiziert seinen sanften Stil in einen richtigen Abschied, der auch als zufriedenstellende Schlussfolgerung für die Erzählung des Albums dient. [3,5/5]





































