Zurück zur Einfachheit: Das John Lennon -Lied Pete Townshend nannte eine Rockabweichung
Pete Townshend hat von Anfang an verstanden, dass alle Musik einen Weg finden müssen, sich zu ändern. Niemand hätte bleiben können, um Chuck Berry -Songs zu spielen, bis die Sonne aus dem Himmel brannte, und es war wichtig, dass die Musik die Musik vorantreiben, anstatt in einer Routine zu sein, in der sie stundenlang das gleiche Lied mit der Hoffnung spielen, dass die Leute es immer noch mögen. Und während Tommy Zu der Zeit, als Townshend über die traditionelle Komposition hinausging, wusste er, wann einige Leute das tun konnten, was er in einem einzigen Lied tat.
Obwohl Townshend Teil der britischen Invasion war, hatte er dieses Label getreten, als er seine zweite Platte erreichte. Die WHO war in den ersten Jahren seiner Karriere eine großartige Garage -Band, aber sobald Townshend seine Vision von seiner Musik erweitert, wusste er, dass er keinen Sinn ergab, in einer Lane zu bleiben und nur die Art der Musik zu spielen, die die Vielzahl von Mods tanzen würde.
Immerhin ging die gesamte Rockszene sprunghaft voran, als sie begann, und als sie sich ansah, was die anderen wichtigen Figuren in England taten, würde ein Lied wie meine Generation es nicht mehr schneiden. Die Rolling Stones waren zu mehr Blues -Material gegangen, die Yardbirds hatten alle schweren gezeigt, die die Dinge sein konnten, und die Ankunft von Jimi Hendrix ließ praktisch alle anderen Gitarristen veraltet.
Sogar für Rock and Roll -Standards belegten die Beatles Ende der 1960er Jahre einen seltsamen Raum. Sie würden das intakte Jahrzehnt nicht überleben, nachdem Paul McCartney angekündigt hatte, dass die Band fertig war, aber der nächste Schritt für jemanden wie John Lennon war es, seine Meinung ein wenig mehr zu öffnen. Er hatte jahrelang Rock'n'Roll gespielt, und Alben wie Plastikband Als er merkte, was getan werden konnte, als er seinem Herzen anstelle seiner Plattensammlung folgte.
Als jeder schockiert war, nachdem sie Hinweise wie Gott und Mutter angehört hatten, wusste Lennon, dass es am besten war, etwas von dieser Melodie zu spielen, und wann Vorstellen Er wurde freigelassen, alle hatten eine bessere Vorstellung davon, wovon er sprach. Er hatte einen Ausgang für seinen Schmerz, aber als er in melodischer Richtung ging, ging er von der traditionellen Form von Rock'n'Roll zu jemandem, der Songs über den menschlichen Zustand auf viel breitere Weise schreiben konnte.
Ich denke nicht daran, sich einen Rocksong vorzustellen. Ich denke als ein Lied von John Lennon, dem Dichter, darüber nach. Er kam aus der Rockkultur an, weil Lennon aus der Rockkultur stammte, aber ich denke, es war ein enormes Spiel.
Pete Townshend
Und während Townshend bereits seine Vision Rock Opera hatte, sagte er, dass dies ein massiver Wendepunkt dafür sei, wohin das Genre geleitet wurde. sagen Ich denke nicht daran, sich ein Rocksong vorzustellen. Ich denke als ein Lied von John Lennon, dem Dichter, darüber nach. Er kam aus der Rockkultur an, weil Lennon aus der Rockkultur stammte, aber ich denke, es war ein enormes Spiel. Tatsächlich kämpfte Lennon in den letzten 10 Jahren seines Lebens mit der gleichen Dichotomie, mit der er kämpfte: versuchte, zur Einfachheit der Form zurückzukehren.
Wenn man Lennons letzte Alben ansieht, ist es nicht so, als würde Townshend lügen. Eine Menge Doppelte Fantasie Beatles -Fans mit Hoffnung, bevor Lennon getötet wurde, aber viel von dem, was er tat, war, die gleichen Ideale wie alle zu bewohnen, von Smokey Robinson bis Buddy Holly, sie taten es, als er ein Kind war, und beschleunigte sogar seine Stimme von Elvis Presley in How to Start.
Aber das einzige, woran Lennon sich erinnern musste, war, dass seine Version von Pure Rock and Roll für die neuen Fans etwas der Vergangenheit geworden war. Viele Menschen können immer noch von Chuck Berry oder Buddy Holly inspiriert sein, aber dieses Gefühl der Emotionen, das Lennon zu fangen versuchte, war das, was ihre Musik für Millionen von Kindern getan hatte, als sie Sie liebt und Hilfe zum ersten Mal herauskam.
