Mien - Miien Album Review: Mehr eine Erkennung, dass ein Sound

Der dünne: Ich sitze zu dieser Zeit auf meinem Laptop und verlasse gerade das neue Album von Mien, Miien, und ich fühle mich seltsam. Normalerweise kann ich beim Überprüfen eines Albums aus dem Album herauskommen und identifizieren, was ich mochte, was ich nicht getan habe und was mein allgemeines Urteil ist. Ich kann das nicht mit der Weile machen. Ich erinnere mich nicht an die Details. Stattdessen klammere ich mich nur an das Gefühl, das ich hatte, als ich hörte, eine, die abnimmt, aber immer noch präsent ist.

In den Notizen, die ich während dieses Zuhörens gemacht habe, wieder zu lesen ist wie ein alter Fotokaste zu schauen. Alle Erinnerungen verbinden sich mit einigen Punkten, mit einigen Punkten, aber die meisten verschmelzen. Ich versuche zu sagen, dass es in diesem Album ein Element der Konsistenz und Kontinuität gibt, wodurch Sie sich an das Gefühl erinnern, das Sie hatten, anstatt jedes einzelne Lied zu verstehen.

Ich habe es geliebt. Das Gefühl, das ich entfernt habe, ist wie der Beginn und Ende von Rave, die Emotionen und Vorfreude, die Glocken, die Energie, alles in einer Aufzeichnung enthalten, die diese Emotionen in verschiedenen Fällen anbietet. Außerhalb des Mörders liegt ein großer Schwerpunkt auf Synthesizern, elektronischen Musik und Schlagzeug. Jeder mischt und kreiert etwas Faszinierendes, unmöglich zu entkommen, aber auch nicht zu sezieren.

Es ist vielleicht kein Album für alle, aber wenn Sie ein Album wollen, das die Gefühle, die mit Live -Musik, überfüllten Räumen und Sound Oblivion verbunden sind, wunderbar fängt, werden Sie es in Miien finden.

tom selleck ehefrau

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Ein letzter Kommentar einer Flasche Wasser nach dem Hören: Suchen Sie mich?

Miien Track von Track:

Freigeben: 17. April | Etikett: Fuzz Club | Produzent: Antlitz

Böse Menschen: Antlitz leave you under no illusion about what kind of album you’re listening to. Fuzzy bass synth kicks in, the vocals are upbeat and catchy, and the song is one that you’re immediately desperate to dance to. Electronic elements are infectious from the first second. [4/5]

'Gegengewicht': Punk -Trommeln außerhalb von Kilter im Rücken auf Reverb und akute. Die Saiten überlegen klingen, als ob sie zu einem anderen gehörten. Der Anfang ist beunruhigend und schwer zu verstehen, aber er verbindet sich auf eine wunderbare Weise, die Sie zu einem Delirium, aufgeregten Armen und einem Herzschlag führt. Energie ist zu jeder Zeit vorhanden, aber seltsam ausgesetzt, eine wundervolle Kombination, die so attraktiv wie verwirrend ist. [4/5]

Stille golden: Diese Trommeln haben eine Absichtserklärung. Als ob das Lied, das wir rocken werden, du im Laufe der Zeit gezogen und in ein modernes Lied platziert wurdest. Dieser Sound, kombiniert mit ernsthaften Säuren, macht es zu etwas trippig und süchtig. Die Reise des Liedes wird schüchtern und aggressiv, ein lässiger Stapel von beiden Enden. [4,5/5]

'Spiegel': Einer der ruhigsten Songs auf dem Album. Dort gibt es immer noch eine unzählige Energie, aber sie wird auf viel schmackhaftere Weise geliefert, die sich für Wiesen anstelle von Lagern repräsentativ anfühlt. Sweet Sound Voices bringen diesen Track vollständig auf ein anderes Level. [4/5]

Wie könntest du rennen: Kleine Tropfen führen diesen natürlichen Sound -Song ein, der mit einer weichen Liegelinie und einer verteilten Drum -Sequenzen passt. Der Brief klingt so, als hätte er einen Windkanal für ein Mikrofon verwendet, da sie verzögert und mit Hall bedeckt sind. Erstellen Sie einen störenden Effekt, der schwer zu entkommen ist. [4/5]

Leere Sonne: Der melancholische Titel wird mit ebenso störenden Instrumenten kombiniert. Die Low -Blow -Linie, unkonventionelle Fallen und sich wiederholende Stimmen schaffen eine Albtraumlandschaft. Die aggregierten Effekte und mehrere Haken kommen ins Spiel und helfen diesem Song, sich zu entwickeln. Verkäufe erinnern sich an ein Gefühl anstelle eines Klangs und was das Gefühl ist. [3,5/5]

leslie knipfing

'Wolfram': Ein Lied zum Schwimmen. Ein Klang ähnlich wie Flotation. Etwas wirklich in einer anderen Auswahl, da jeder Zentimeter der komplizierten Natur des Klangs untersucht wird. [4,5/5]

An deiner Tür spielen: Eine längere Einführung schafft eine Filmatmosphäre. Stimmen sind eine seltsame Kombination aus warm und bedrohlich, die Auswirkungen, die die gesagt werden, die gesagt werden, und der Ton, in dem sie gesprochen wird, sind die einzigen verfügbar. Die Atmosphäre wandert nicht viel über das, was in den ersten Momenten etabliert ist, aber es ist immer noch ein großartiges Lied. [3,5/5]

Gleiten: Der vorletzte Track ist ein Alter. Der Eröffnungsakkord klingt nach dem, was Sie in einem Lied von Buddy Holly hören würden, aber das Instrument, das es umgibt, könnte nicht weiter von diesem seltsamen Gefühl der Nostalgie entfernt sein. Das Ausrutschen ist ein Lied, das es Ihnen ironischerweise nie ermöglicht, Ihre Füße zu finden, und dennoch ist es ein Lied, das Sie nicht beenden möchten. [4/5]

Morgen Echo: Ein unglaublich atmosphärisches Lied zum Schließen. Es erbaut und bewegend, ein Amalgam aller komplizierten Sounds und Emotionen, die dieses Album so riesig machen. [4/5]