Es ist jedoch einfach nicht wahr: John Paul Jones und die heilige Kunst von DJ
Es ist ein hartnäckiges Hindernis, das sich bis heute nicht bewegen wird. Zwischen dem am meisten gefüllten Ende von Rockpuristen und den Musen der Motte werden das Probenahmebett und die moderne Hip-Hop-rotierende Plattform in irgendeiner Weise als Kunst angesehen, die weniger als die traditionellen Wege des Lernens eines konventionellen Instruments ist. Unabhängig von der aufstrebenden Softwaretechnologie, die eine Generation digitaler elektronischer Künstler geworfen hat, um akribische Bauchmuskeln des gescheiterten Ethherers hervorzurufen. Für viele ist die Stichprobe lediglich eine Form von billigen und unterbewerteten künstlerischen Raubüberfällen, die keinen Respekt garantieren.
Just as blood pressures were rising from the discourse around synthesisers being the supposed shortcut for non-musicans to hit the charts, in came hip-hop to royally rub the rockists the wrong way\. A working-class creative movement that took MCing and instrumental breakbeat turntablism to a new variant of disco, the evolving digital sampler technology heralded by the arrival of the E-mu SP-1200 and the Akai MPC opened up a new universe for budding beatmakers and new school hip-hop groups to raid their funk and soul collections for new interpretations of old hits and deep dives\.
Nach der Pionierfähigkeit von DJ Kool Herc in den Blockparteien der South Bronx verwurzelt, erforderten die Domäne der Kratztechnik und der Blitzmischkenntnisse ein völlig neues Verständnis der Musik und die Funktionsweise der verschiedenen Komponenten. Der von Grandmaster Flash in New York eher perfektionierte die Reihe von Double Dee- und Steinski -Lektionenmischungen musste den Weg dafür ebnen, wie dicht und intelligent es die Probenahme sein könnte, und beleuchtete den Weg für die Collage -Produktionen des Pump -Kaders für die klassische LP des öffentlichen Feindes.
Trotz des schlechten Blutes war ein großer Name im Felsen schon immer ein leidenschaftlicher Verteidiger der Eignung im Herzen der neuen Technologien. Vielleicht aufgrund seiner voluminösen Geschichte als Künstler und Arrangeur der Sitzung für Hunderte von Ereignissen zuvor Low und Schlüsseln an das Giganten -Led -Zeppelin des Stadions leihen John Paul Jones ist mit einem heftigen Verständnis der vielfältigen und vielseitigen Reichweite der Praxis und Erfahrung der Musik bewaffnet.
Jones schimpft zu Clásico Rock Im Jahr 2010 ... sagen, dass die Menschen nicht so [musikalisch] Experten sind, weil sie Beispiele oder Toadiscos verwenden ... die Leute sagen: Oh, sie sind keine echten Musiker. Ach ja? Nun, hier gibt es ein Webweben und eine Probe: Gehen Sie und machen Sie eine verdammte mörderische Aufzeichnung! Sie sind unterschiedliche Fähigkeiten, das ist alles. Sie müssen immer noch alles dort oben haben [tippt den Kopf], um zu wissen, was gut klingt und wie man alles zusammenstellt. Es ist nur so, dass Sie nicht unbedingt Gitarre spielen.
Für kompromittierte Kritiker gibt es einfach keine Anerkennung der Stunden der Praxis, die in eine Probe gegossen oder ein paar Abdeckungen djingiert werden, und der akribische Ansatz in den Sonic -Komponenten, die Dr. Dre oder Rza, nicht von schneller Liebe und tiefem Engagement schätzen würden. Die neue Schulwelle von Rhythmusherstellern und darüber hinaus sind Künstler, die ihren Handel und ihre Instrumentierung als Studien gelernt haben, als Jones seinen Bass oder seine Jimmy -Seite zu seiner Gitarre machte.
DJing in Hip-Hop und darüber hinaus im großen Kosmos des Tanzes geschmiedet und ist in der Tat eine heilige Kunst, die den Ansatz verlangt und eine einzigartige Kunstform ist Musikkultur . Vom Rhythmusspiel bis zur Manipulation von Proben hat es eine große Anzahl von Bewerbern inspiriert, aber nur eine Handvoll Größen angekündigt, wie jeder andere Populärmusik -Thread.
