Die fünf besten Filme der Wunderregisseure eines einzigen Erfolgs
Manchmal sehen Sie einen so spektakulären Film, dass Sie sofort überprüfen, wer gerichtet wurde, nur um zu enttäuschen, wenn Sie feststellen, dass sie nichts mehr getan haben oder dass dieser Film in einem Meer der Mittelmäßigkeit ein positives Versagen war. Sie spüren ein Gefühl von taubem Geräusch, wenn sie Ihnen das Licht geben, das Sie kein anderes Meisterwerk wie dieses sehen werden, und seine Existenz ist eine Anomalie sowohl in der Karriere des Regisseurs als auch in Ihrem Leben.
Dies kann auch dazu führen, dass sich die Arbeit kostbarer und heiliger anfühlt, fast als ob eine überlegene Kraft kurz auf die Erde herabstieg, um einem ahnungslosen Kreativen ein Genie zu geben und ihnen ein Geschenk zu geben, etwas zu tun, das niemals repliziert werden würde. Aber es lässt die Person hinter der Arbeit noch mysteriöser erscheinen, mit versteckten Tiefen, die nur in dieser Arbeit zu sehen sind, um sich nie wieder zu sehen.
Zu hoffen, dass ein Künstler rechtzeitig passt, ist für einen guten Job nicht förderlich. Es ist ein Problem, das das kommerzielle Finale des Kinos seit Jahrzehnten beeinflusst. Es ist jedoch ebenso irritierend, hohe Qualität zu erzeugen und dann einfach aus der Erde zu fallen.
Durch die Erzeugung von Filmen, die so erhaben wie die fünf unten erwähnten Filme produzieren, sollte es eine gesetzliche Anforderung sein, solche Anstrengungen mit mindestens einem weiteren Versuch zu überwachen, das erste kristalline Stück Kreativität zu erreichen. Wie die Dinge sind diese fünf Bilder immer noch die einzigen Veröffentlichungen ihrer legendären Direktoren.
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Die fünf besten Wunderfilme mit einem einzigen Schlag:
Fahren (Nicolas Winding Refn, 2011)
Fahren Es ist ein einzigartiges Meisterwerk in dieser Art, und es ist unwahrscheinlich, dass die Art des Films, den Nicolas Binding Refn wieder aufnimmt, seine nachfolgenden Projekte machen wird. Der 2011 geworfene Film folgt dem Leben eines Hollywood -Akrobatikpiloten, der als Fahrer einer sehr realen kriminellen Flucht eingetreten ist, wobei die Arbeit, die schrecklich schlecht wird, und das Leben der Frau, die er liebt, bedroht.
Das Skript wurde zunächst als gestartet Schnell und wütend -Der Typfilm mit Refn, indem er neu geschrieben hat, dass es sich um eine Liebesgeschichte handelt, die im Zusammenhang mit extrem gewalttätigem Verbrechen steht. Der Charakter von Ryan Gosling ist eine zutiefst verletzte und sensible Seele, die auch ein Fahrer und eine extrem qualifizierte Tötungsmaschine ist, wobei Refn unsere Besessenheit mit Gewalt dekonstruiert und sie als entmenschlichende moderne Sucht zeigt, die die Delikatesse der Liebe bedroht und uns aus unserer Menschheit erweckt.
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Es gibt eine verheerende Zärtlichkeit im Herzen des Films, und der Fahrer wird nur für seine gewalttätigen Talente gesehen, aber es ist so verzweifelt, dass er als die sanfte Person hinter der Fassade angesehen werden möchte. Durch die schönen Slow Chamber -Sequenzen sehen wir, wie der Fahrer in der Stille Irene hält (gespielt von Carey Mulligan), wobei das Paar endlich in der faszinierenden Szene des Aufzugs küsst, in einem goldenen Licht gebadet, das die ätherische Qualität ihrer Beziehung erhöht.
Refn zeigt die Widersprüche zwischen der Gewalt, die wir als Bedürfnis nach Kino betrachten, und die Art und Weise, wie dies unsere eigene Menschlichkeit aktiv verweigert, sowie den Charakter von Gosling in dem Film, dessen Leben in seiner Arbeit zu verwischen und sich in der Illusion zu verlieren. Es ist eine beeindruckende moderne Liebesgeschichte, die faszinierend und psychotisch ist und eine audiovisuelle Verkapselung von Herzschmerz und Hoffnung gegen Los Angeles 'Nebel schafft.
Hassen (Matthieu Kassovitz, 2001)
Hassen Es ist einer der besten Filme, die aus dem 21. Jahrhundert stammen, und seine Existenz bleibt ein Rätsel in seiner kleinen Arbeit. Der Film war Vincent Cassels Debüt -Aktion auf nur 15 Jahre und spielte Vinz in der Geschichte des Mangels an Richtung und Zerstörung von Jugendlichen gegen die Sandvororte von Paris, nachdem sie einer Gruppe von Freunden verfolgt wurde, die eine Nacht auf Neuigkeiten über ihren Freund warteten, der erschossen wurde.
Hassen Es ist ein erstaunliches Debüt -Merkmal, das uns im freien Fall langsam zu den Schrecken einer Gesellschaft wirft. Es zeigt die Unruhen und den Schmerz von Menschen, die ihren Rechten entzogen wurden, die ihre eigene Zukunft nicht sehen können. In einer Welt, die sich nicht mehr um sie kümmert, finden diese jungen Menschen in Chaos um sie herum Trost und verlieren langsam die Träume, die sie einst für sie geschaffen haben, und jeglichen Sinnesgefühl.
Es ist ein roher und vernichtender Kommentar von Kassovitz, der vor Verachtung einer Welt weh tut, die sich gegenüber Menschen außerhalb der Gesellschaft nicht für Menschen versorgt, und ein explosives Porträt der Unterdrückung und Gewalt schafft, das gleichermaßen von Ärger und Sehnsucht nach einer neuen Ordnung ist.
Menschlicher Verkehr (Justin Kerrigan, 1999)
Es könnte gesagt werden, dass eines der besten Dinge, die zusätzlich zur Erfindung des walisischen Kuchens aus Wales kommen werden, aus Wales kommt. Menschlicher Verkehr Es ist eine Komödie aus kriminell unterschätzten Nachtclubs, die einer der beiden Filme in Justin Kerrigans Filmographie bleibt. Es ist eine Ode an das Chaos und die Verwirrung, in den zwanzig Jahren zu sein, die durch ein Wochenende in Wales gefüttert wurden.
richard ramirez todesursache
Der Film ließ John Simm und Danny Dyer als zwei Liebhaber der charismatischen Spiele auf die Hauptrolle spielen, die sich auf eine schamlose und psychedelische Reise in Richtung Beleuchtung begeben, die die langweilige Routine ihres täglichen Lebens und die versuchen, ein Wochenende zu haben, das sie vor einem Leben in Mittelmäßigkeit und mangelnder Erfüllung rettet.
Ist Fassungslos und verwirrt treffen Züge Cob Mit unendlich kennbaren Linien und rundem lustigen Momenten, die Sie von Ohr zu Ohr zum Lächeln bringen, erinnern Sie an die Freiheit Ihrer Jugend und die wenigen Vorteile der Kultur des Trinkens im Vereinigten Königreich und erinnert uns an die alten Tage und einen Liebesbrief an die verlorenen Freiheit der Neunziger. Es verbindet uns in der gemeinsamen Kameradschaft, die durch organische Interaktionen in Bars und Clubs und die einfache Freude, mit den Menschen um uns herum im Rhythmus zu leben, erstellt wurde. Klingt nicht, alle Telefone haben alles ruiniert! Aber die Telefone haben wirklich alles ruiniert.
Leerlauf (Phoebe Waller-Bridge, 2016)
Nach dem beispiellosen Erfolg von Leerlauf Mit absolut nichts hat die Größe der Show mich weiter verfolgt. Wunderkind-Schriftsteller, Phoebe Waller-Bridge, trat auf Indiana Jones y Star Wars , aber es wurde kein Whisper von seiner sogenannten exklusiven Vereinbarung mit Amazon gehört, in der wir ein weiteres zertifiziertes Meisterwerk erwarteten.
Unabhängig von der Surface Professional Optionen von Waller-Bridge seitdem, Leerlauf Es ist immer noch eines der monumentalsten Stücke des modernen Fernsehens und einer Ausstellung von Schriften von seiner besten Seite, die von jemandem geschrieben wurde, der die Kunstform wirklich dominiert hat. Es folgt einer dysfunktionalen Frau in ihren Adern, die sich nach einer Tragödie um ihr Leben kämpft und ihre Schwachstellen mit Sex und viel dunkler Komödie schützt.
Waller-Bridge bricht die vierte Wand und schafft eine einzigartige Beziehung zum Publikum, und vertraut sie in einer Art von Fernsehrealität, während sie ihre eigenen Fehler und fragwürdigen Entscheidungen erzählt, nutzt dies jedoch wirklich, um ihre eigenen Unsicherheiten und Parladritäten über den Tod ihres besten Freundes zu maskieren. Aber gerade als wir dachten, das Programm könne sich nicht verbessern, präsentierte Waller-Bridge eine schmutzige Liebesgeschichte zwischen Fleabag und dem berüchtigten heißen Priester und zwang Fremde auf der ganzen Welt, Google zu den Lagunen hinter dem Schlaf mit einem Kragenmann zu suchen. Es ist eine überraschende Aufgabe, die Sie in Bezug auf Ihre eigenen künstlerischen Aktivitäten und Fähigkeiten intensiv unangemessen fühlen, wobei das Schreiben von Waller-Bridge-Schälen neue Schichten seines Genies mit jeder Episode schäbelt. Es ist eine schockierende Erinnerung daran, dass Sie den Bleistift seitdem immer noch auf Papier bringen müssen.
katianna stoermer coleman
Ewiger Sumhine des tadellosen Geistes (Michael Gondry, 2004)
Es gibt nichts Schöneres als das überwältigende Gefühl der reinen Hoffnungslosigkeit und des Schmerzes, das nach dem Sehen kommt Ewiger Sumhine des tadellosen Geistes , zerstören Sie Ihre romantischen Fantasien und lassen Sie Sie eher in der Ecke Ihres Zimmers, während Sie erkennen, dass Liebe vielleicht nicht existiert und Monogamie ein Betrug ist. Es ist eine großartige Filmleistung und eine, die Regisseur Michael Gondry seitdem nicht mehr zustimmt. Manchmal geben wir alles einer Sache, und das ist alles, was wir geben können, genau wie Beziehungen.
Ewiger Sumhine des tadellosen Geistes Folgen Sie einem Mann namens Joel, der kämpft, sich mit einer kürzlichen Pause zu befassen, und beschließt, ein neues Verfahren zu haben, bei dem er spezifische Erinnerungen an seine Ex -Freundin Clementine löschen kann, bedauert aber bald diese Wahl und versucht, die verblassenden Erinnerungen seiner einzigen wahren Liebe zu erraten.
Mit der Anwesenheit von Jim Carrey als Joel schafft er eine Welt der seltsamen Geschichte, die lustig, surreal, störend und verheerend ist und die einzigartige Melancholie und die Qual einer Pause und den Schmerz, der alles bedeckt, was seine ganze Welt dunkelt, festhält. Sie können es nicht vermeiden, sich zu erinnern, während Sie versuchen zu vergessen, geplagt von abgenutzten Freude und dem gleichzeitigen Wut, der in Ihrem Herzen verzögert. Es ist der einzige Film, der es uns ermöglicht, in diesen Gefühlen zu sitzen, da sie uns meistens dazu ermutigen, alles zu tun, was nicht anfühlt, wenn wir diese Erfahrung durchmachen, dass wir uns mit der Arbeit ablenken und Freunde beobachten, um den Schock von allem zu betäuben. Erstellen Sie eine verzerrte Welt des Schlafes, während Joels Erinnerungen vor seinen eigenen Augen zu verdrehen und zu bröckeln und sich in einer Störung anderer Gedanken zu verlieren, die miteinander verwischen und zusammenbrechen.
Es gibt nichts Ähnlicheres und bleibt einer der wenigen Filme, die das beunruhigende Gefühl erfassen, sich durch die tiefen Nische unseres Geistes zu wagen, während wir in den Trümmern einer alten Flamme verzweifelt nach der Wahrheit und Bedeutung suchen.
