Ferner Daten: Alles, was Sie über Lou Reed wissen müssen
Lou Reed hat die seltene Unterscheidung, unter den wichtigsten Solokünstler moderner Musik und als Anführer einer der einflussreichsten Rockbands aller Zeiten anerkannt zu werden. Seine Kunst sowie das Thema vieler seiner Songs drängten vor den akzeptierten Normen seines Alters und halfen, anderen innovativen Künstlern einen Weg zu schaffen, dem sie folgen konnten.
In David Bowie ist es Reeds Arbeitskörper zusammen mit dem anderer Rand und Fremder, der tatsächlich moderne Musik geschaffen hat. Die ganze Erfüllung eines der revolutionärsten Künstler in der Geschichte von Pop und Rock.
Die Kultur von morgen wird immer von den Künstlern diktiert, Bowie würde weiterhin erklären. Und es war Mitte der Mitte der 1960er und frühen 1970er Jahre hatte Lou Reed morgen eine direkte Linie zu diesem Kultur. Heute zitieren alle, von Patti Smith bis zu den Strichen ihre Musik als integraler Bestandteil seiner. Und wir haben gesehen BBC Werbespot zu den Remixen des Hauses.
Aber wer war Lou Reed? Es ist schwierig, diese Frage die meiste Zeit zu beantworten, da seine öffentliche Persönlichkeit als Chamäleon als seine Kunst war. Vielleicht ist das einer der Gründe, warum Bowie ein großer Bewunderer war. Reed wurde auch für die Erfindung und Veränderung seiner Hintergrundgeschichte erkannt, wenn sie angepasst wurden.
Trotz dieser Schwierigkeiten werden wir unsere beste Gelegenheit geben, das zu erreichen, was dieser wegweisende und sich verändernde Künstler war, der seine meistgesuchten Fragen beantwortete ...
zack snyder kinder
Lou Reed war aus New York?
Reeds Songs sind voller Geschichten des Big Apple, insbesondere ihrer ausgefransten Kanten und ihres Bruders. Wie allgemein bekannt, lernte er die Saiten von Musik und Poesie, als er 1964 die Vanguardia transgressive der Stadt passierte.
Es ist jedoch wichtig zu bedenken, dass Lou Reed auch ein gebürtiger New Yorker war. Er wurde 1942 in Brooklyn geboren. Er wuchs in Freeport auf, einer Stadt der Vorstadt in Long Island, und verbrachte den größten Teil seines Lebens in der Stadt, die nie schläft.
Es ist nicht verwunderlich, dass viele seiner Briefe in New Yorks Nachtaktivitäten, die oft in dunklen und unterirdischen Räumen oder schattierten Gassen versteckt sind. Er schien sicherlich die Straßen der Stadt zu kennen, da mehrere Referenzen während seiner gesamten Lieder bestätigen.
(Credits: FAR / RCA)
Wie war Lou Reed in der Musik, als ich jung war?
Ein sensibles Kind mit Problemen, das sich auf die meisten Dinge im Leben konzentrierte, vom Lesen eines Buches bis hin zu seinen Hausaufgaben, fand Reed bereits in jungen Jahren Komfort in Musik. Seine Geschichte ist Vry viel ähnlich wie dem kleinen Mädchen in seinem Song Rock and Roll. Es gab nichts, was bis eines Tages passiert, ein New Yorker Radiosender zu hören, sein Leben wurde von Rock'n'Roll gerettet.
In seiner Jugend und seiner Erwachsenenalter wandte sich seine Stimmung zwischen den Extremen von Hyper-Enfo und depressiver Abstinenz. Es hätte durchaus das haben können, was heute üblicherweise als ADHS diagnostiziert wird. Nur das Spielen zu spielen und Musik zu schreiben, machte ihn glücklich.
Von dem Moment an, als er einige Erfolge hatte, um ein Doo-Wop-Song mit einer Gruppe von Freunden in einem 16-jährigen School-Talent-Wettbewerb aufzuführen, schien er einem Musikleben zu sein. Dieses Lied erreichte bald ein Album. Obwohl er keine Traktion gewann, gab er Reed die erste Stichprobe dessen, was er im Leben wollte.
Nach Abschluss seines Studiums an der Universität von Syrakus im Bundesstaat New York, wo er seinem Tutor und dem gefeierten modernistischen Dichter Delmore Schwartz beigetreten war, kehrte Reed 1964 in die Big City zurück. Und von dort aus war der Rest Geschichte.
(Credits: FAR / Apple TV)
Wie verbindet sich Lou Reed mit dem Andy Warhol -Eindruck einer Banane?
Lou Reed war die kreative treibende Kraft hinter dem Album, deren Cover möglicherweise das Ding ist, für das der Popkünstler Andy Warhol jetzt eher anerkannt ist. Warhol traf Reed im Jahr 1965, als er und Avant -Garder -Musiker Welsh John Cale bereits ihre eigene Band namens Velvet Underground begonnen hatten.
Die Gruppe hatte bereits Demonstrationen von den vier Songs des Herzstücks für ihr Debütalbum aufgenommen, die alle von Reed geschrieben wurden. Zusätzlich zu zwei weiteren Songs, einschließlich des prominenten Bob Dylanesque.
Warhol mochte den experimentellen Ansatz für Reed und Cales Musik und der Manager der Band wurde sofort ernannt. Ihre Multimedia -Event -Serie von 1966, die Unvermeidliche Plastikexplosion , half, für die Band zu werben und sie mit Verve Records zu verpflichtet, um ein Album aufzunehmen.
Warhol wies die Band an, den deutschen Sänger und Popschauspieler Barroque Nico in einige der Album -Songs zu haben, und einige seiner Termine inspirierten Reeds neue Songs. „Femme Fatale zum Beispiel basiert auf der Warhol -Beschreibung von Edie Sedgewick.
Er schrieb sich auch als Produzent zu, obwohl seine Hauptgedächtnis in der Studie einfach war, saß er da. Während der Soundingenieur bei den technischen Aspekten der Produktion half, leitete Reed selbst die Musik und produzierte die Arrangements für die Songs.
Das gedruckte Bananencover des Albums mit seinem festen Unternehmen Andy Warhol und dem suggestiven Kampf langsam und die Funktion im ersten Eindruck sehen, hat dazu beigetragen, die emblematischste musikalische Leistung von Reed zu erzielen. Es gibt einen Apokryphen, der zwar das sagt, obwohl Der unterirdische Samt Das Album verkaufte zunächst nur ein paar tausend Exemplare, alle, die einen gekauft haben, machten ihr eigenes Album.
(Credits: Weit weg / Universal Records / Jack Mitchell)
Was sind die bekanntesten Songs von Velvet Underground?
Die vier Songs mit Gefängnissen demonstrierten 1965 und später im Debütalbum von Velvet Underground zu den bekanntesten und bedeutendsten des Repertoires der Band. Venus in Skins, Heldin, ich warte auf den Menschen und alle Partys von morgen unterscheiden sich sehr voneinander.
cary grant ehepartnerin
Diese Auswahl an Songkomposition ist ein wichtiger Grund für Reeds Breite in der modernen Musik. Innerhalb dieser vier Songs fängt man irgendwie Einblicke in Punkrock- und Progressive Rock-, Pop-Noise- und Bothubsänger, Sänger-Sonido, Anti-Folk und Rave-Musik. Sie enthielten gleichzeitig die Samen mehrerer Rock- und Popmusik -Revolutionen.
Zusätzlich zu diesen vier Tracks ist der Albumöffner am Sonntagmorgen mit seiner süßen Melodie und Stimmabgabe mit Drogeninfusion einer von Velvet Underground. Dann ist da noch das Lied des Titels, das von Blues of the Follow -up -Album White Light/White Heat und seinem dritten Album Pale Blue Eyes über Reeds erste Freundin geschrieben wurde.
Velvet Undergrounds viertes Album, Geladen Obwohl es durch Konflikte innerhalb der Bande und turbulente Aufzeichnungssitzungen ruiniert, ist es ein unterschätztes Meisterwerk. Wir hören die Band in ihrer zugänglichsten Form, mit Sweet Jane, dem bekanntesten Song mit Rock'n'Roll.
(Credits: FAR / Polydor)
Wer produzierte Lou Reed Alone Album Transformator ?
Nach dem Laden trennte sich die Bande. Reed begann seine Solokarriere mit einem homonymen Debütalbum Geladen , die zu dieser Zeit wenig Aufmerksamkeit erhielten und groß unbekannt bleibt.
Die Fahrlässigkeit von Lou Reed Es stammt wahrscheinlich größtenteils von seiner Follow-up, einer der definierenden Aufzeichnungen der Glam-Rock-Ära, Transformator - die 1972 veröffentlicht wurde.
Reed brachte Velvet Underground Uber-Fan David Bowie, der damals selbst ein Star war, um das Album zu produzieren. Bowie brachte auch seinen eigenen Gitarristen Mick Ronson mit, um bei der Produktion zu helfen.
Das Album produzierte drei von Reeds besten erinnerten Songs: Walk on the Wild Side, Perfect Day und Satellite of Love.
David Bowie
Was ist der Gehensbrief auf der wilden Seite?
Während sich sein Titel auf einen gleichnamigen Roman über die Weltwirtschaftskrise bezieht, ist Spaziergang auf der wilden Seite die Reed -Erfahrung der Andy Warhol Factory -Szene.
Die Fabrik war Warhols Studie im Zentrum von Manhattan. Es diente auch als Treffpunkt für die Stars der unterirdischen Filme des Künstlers, die Mitglieder der unterirdischen künstlerischen Szene der Stadt und der LGBTQ -Community.
Zwei der Charaktere, die Reed im Song diskutiert, sind die Transgender -Schauspieler Holly Woodlawn und Candy Darling (auch das Thema ihrer vorherigen Song Candy). Die anderen sind schwule Joe Dallesandro- und Joe Campbell -Schauspieler.
¿Lou Reed Ära schwul?
Lou Reed himself undoubtedly displayed a proclivity for same-sex relations from adolescence. He believed this was the reason his parents had him treated with electro-convulsive therapy in his late teens, although Seine Schwester hat diese Vorstellung seit seinem Tod gespielt . In jedem Fall hatte die Therapie einen traumatischen Einfluss auf Reed und hat möglicherweise die tiefe Empathie motiviert, die sich mit der New Yorker LGBTQ -Community fühlte.
Bestimmte Zeitungen haben bestätigt, dass Reeds Androgyn-Bild in den 1970er Jahren nur eine Persönlichkeit auf der Bühne war, die für die Glam-Rock-Ära sehr typisch ist. Er heiratete auch zweimal und hatte viele andere heterosexuelle Beziehungen.
adam sandler töchter
Es ist genug zu sagen, dass seine wahre sexuelle Identität letztendlich eine private Angelegenheit ist. Erkundende sexuelle Erfahrungen, die er als junger Erwachsener hätte machen können, meldeten jedoch wahrscheinlich seine Musik. Und wir können die sexuell offenen und vielfältigen Gemeinschaften in New York eindeutig, in denen sie gemischt wurde, eine unauslöschliche Marke in seiner Songkomposition hinterlassen.
(Credits: weit / alamy)
Lou Reed ist nach Berlin gezogen?
Es ist möglich, dass er 1973 ein Album auf den Markt gebracht hat Berlin , aber Lou Reed lebte dort nie. Unglaublich, er hatte die Stadt zu dieser Zeit noch nie besucht, und er tat sie erst, nachdem sein Freund David Bowie zwei Jahre später dorthin gezogen war.
Berlin was an album explicitly about the negative impacts of drug abuse on a family – namely poverty, prostitution and domestic violence. Its most harrowing moment involves real children crying for their mother during the song ‘The Kids’, as Reed narrates the moment social services take them away from their mother.
Wie erwartet war das Album eine kommerzielle Katastrophe. Aber es ist in den Jahrzehnten seit seiner Start aufgewachsen und wird nun allgemein als eine der beiden größten Schilfdarstellungen außerhalb des Samt -Untergrunds angesehen.
(Credits: weitaus / YouTube noch)
Welche andere Musik fällt in Lou Reeds Diskographie auf?
Sein Rock und Rolling von 1989 New York , wie kritiker Robert Christagau beschrieben Als Gespräch in New York und die größte Menge an Samt seiner gesamten Solokarriere ist es möglicherweise das drittbeste Solo -Album in Lou Reed. Es gibt auch den seltsamen und unerwarteten Triumph, wie sein sandiges Cover des klassischen Doo-Wop des Doo-Wop diesen magischen Moment im Soundtrack von David Lynchs Film Lost Highway .
Abgesehen von diesen Beispielen sind die anderen in der umfangreichen Diskographie von Reed hervorgehoben, die in der Regel spektakuläre Lumpen sind. Als dein 1975 Noise Album Metallmaschine , was Kritiker als fast nichts mehr im Leben beendete. Oder seine letzte Arbeit, die Zusammenarbeit von Metallica Lulu , was mit dem Verbrecher einschränkt.
In der Mitte gibt es jedoch einige angenehme Teile, wie das Umweltalbum von 2007 Hudson River Windmeditationen .
(Credits: weitaus draußen / BMG Unterhaltung)
marcel young
War Lou Reed in der BBC’s Perfekte Tagesproduktion?
Ja, Reed nahm glücklich an dieser Feier des BBC’s Musikproduktion, die eine einzelne Wohltätigkeitsorganisation und eine Unternehmensstart für die globalen Investoren von Beeb war. Die großen Vornamen sangen mit Reed im Projekt, darunter Bowie, Bono, Elton John, Tammy Wynette und Tom Jones.
Der Höhepunkt der Aufnahme ist, wenn Heather Small und ein zusätzlicher und brillanter Weihnachts -Gospel -Chor mit Weihnachtsthemen von Reed Speak erdenkt, oh, was für ein perfekter Tag, um das Lied zu schließen.
Wer war mit Lou Reed verheiratet?
Lou Reed was briefly married to Bettye Kronstad in 1973. They quickly divorced because, according to Kronstad, Reed had drunkenly abused her while on tour.
Sie begann 1992 ihre zweite Frau, die Avant -Gärte -Künstlerin Laurie Anderson, zu sehen. Anderson war schon seit vielen Jahren ein guter Freund und Mitarbeiter von Reed. Sie heirateten 2008 und blieben bis zu ihrem Tod im Jahr 2013 zusammen.
(Credits: weitaus / Guido Harari)
Warum hat Lou Reed immer Sonnenbrille getragen?
Aus den ersten Bildern seiner unterirdischen Samt Tage wurde Reed fast immer in Sonnenbrillen gemacht. Dies war jedoch nicht nur eine kosmetische Entscheidung mit der Absicht, großartig zu sein.
Reeds Schüchternheit und Introversion als Kind führte zu einer landschaftlichen Angst, als er ein malerischer Musiker wurde. Seine Töne halfen ihm, dieses Problem zu überwinden. Wie ein Journalist ihnen sagte, benutze ich sie, um nicht mit dem Publikum zu tun zu haben!
