Flaschenrakete: 25 Jahre von Wes Andersons schönes Debüt

Ich glaube nicht, dass einer von uns normale Menschen sind . - Wes Anderson

Der amerikanische Filmemacher Wes Anderson hat sich zu dieser Zeit zu einer der einzigartigsten künstlerischen Stimmen der Welt etabliert. Sein Unternehmen ist sofort zu einer erkennbaren narrativen Marke geworden, ergänzt durch die Festnahme visueller Erzählungen, die die Konventionen des Filmmediums erfolgreich neu definieren. Anderson ist gekommen, um Meisterwerke wie zu kreieren wie Die echten Tenboummen y El Hotel Grand Budapest , aber seine Debütfunktion von 1996 Flaschenrakete Es existiert, bevor der Autor in Wes Anderson, mit dem wir vertraut sind, in der Metamorphara metamorphara existiert.

Basierend auf einem 13 -minuten -homonymen Kurzfilm, den Anderson 1992 inszenierte, Flaschenrakete Es ist ein krimineller Comedy -Film, der den Beginn von Andersons Zusammenarbeit mit zwei seiner ewigen Kollegen darstellt: Luke und Owen Wilson. Der Filmemacher traf sich mit Owen Wilson an der University of Texas, wo sie gemeinsam die Idee des Films entwickelten und auch Owen Lukes Bruder an Bord anzogen. Obwohl sie die Unterstützung großartiger Direktoren wie James L. Brooks erhielten, die die Gelegenheit erleichterten, Mittel von Columbia Pictures zu erhalten - Raketenflasche an der Abendkasse bombardiert und in der Öffentlichkeit nicht in Resonanz geraten. In a Interview Anderson erklärte, dass er sicherer sei, dass er in seinem Leben gewesen war, als er den Film machte, weil er glaubte, etwas wirklich lustiges und Magisches zu schaffen. Dieser Glaube zögerte und löste sich jedoch auf, als der Film schließlich projiziert wurde. Er erinnerte sich: Dann hatten wir die Publikumskarten [Reaktion] [das gab Kommentare wie]: Saugen. Irgendwann überlegte Owen Wilson sogar die Registrierung bei den Marines, weil er dachte, es sei das Ende der Linie für ihn.

Nach Andersons meteorischer Aufstieg an der Spitze der Branche hat die Öffentlichkeit überprüft Flaschenrakete y Es macht jetzt alles irgendwie Sinn. Es besteht kein Zweifel, dass Andersons Debüt nicht so poliert ist wie seine späteren Werke, aber der Film ist wichtig für das, was er ist: einen spannenden Vorläufer von Wes Andersons künstlerischen Errungenschaften. Flaschenrakete Dreht sich um die Freundschaft von enttäuschten Anthony (gespielt von Luke Wilson) und dem neurotischen Würfan (Owen Wilson). Aus der Eröffnungsszene selbst haben wir eine Vorstellung davon, was die Dynamik ist. Anderson zeigt uns eine Flucht aus einem freiwilligen psychiatrischen Krankenhaus, das von Anthony orchestriert wird und der nicht sein Herz hat, um Dignan zu sagen, dass die Realität nicht so aufregend ist wie Fiktion. Dies ist der zentrale Konflikt, der im gesamten Film verewigt wird, während Dignan nach dem anderen plant und träumt, während er versucht, seine Größenwahn aufrechtzuerhalten. Anthony und sein reicher Freund Bob machen sich ihm für die Reise an, nur weil sie nichts Besseres haben, als mit ihrem leeren Leben zu tun.

Der Film teilt Dignans Behauptungen, die das Thema in einen der lustigsten subversiven Attraktionsfilme aller Zeiten verwandeln könnten, nicht. Jeder, der mit der berühmten Arbeit von Anderson vertraut ist, kann sehen, dass seine charakteristischen Kamera, die Fallstudien über obsessive und extravagante Charaktere und die schlagenden Vorsätze der kinematografischen Angst mit einem großen Comic -Effekt. Anstelle von hochkarätigen Zielen sehen wir, dass das beeindruckende Trio durch Diebstahl mittelmäßiger Orte wie einer Bibliothek und einer Kaltspeicherinstallation führt. Darüber hinaus ist der erste Raub, an dem wir sehen, dass sie teilnehmen, ein simulierter Diebstahl von Anthonys eigenem Haus. Dies liegt hauptsächlich daran, dass Flasche Rakete Es konzentriert sich nicht auf den Glamour des Raubfilms, sondern auf die psychologischen Verfassungen seiner Charaktere. Es erinnert uns ständig daran, dass Kriminelle mehr Aufmerksamkeit als Verbrechen verdienen. Im Gegensatz zum pornografischen Genuss von Quentin Tarantino in Filmgewalt sind Andersons Gewaltvertreter absurd und impotent. Sie werden als Wutanfälle von Kindern gefunden, als ob die Kamera über die schwierige Situation erwachsener Männer lacht, die auf primitives Verhalten zurückgreifen.

Anthony ist es leid, dass ihr bürgerlicher Lebensstil, in dem oberflächliche Mädchen nur über sinnlose Dinge sprechen können, in Inez verliebt: Eine Liebe von Paraguay, die nicht auf Englisch sprechen kann. So wie Anderson die Sprachbarriere überträgt, die die Dinge visuell überträgt, bilden Anthony und Inez eine zutiefst menschliche Verbindung, ohne zu spüren, dass sie sich gegenseitig Wörter werfen müssen, bis sie einen Übersetzer finden, der versucht, verzweifelt mit ihnen auf dem Laufenden zu bleiben. Obwohl das meiste davon in der Übersetzung verloren geht, ist die Sprache der Liebe universell und lacht letztendlich. Anthony ist wahrscheinlich der einzige der drei, der relativ unversehrt herauskommt, weil Dignan im Gefängnis endet und Bob sein Zuhause von Dignans Mentor gestohlen hat, der ihn zu einer nutzlosen Mission geschickt hat. Als die beiden ihn im Gefängniskomplex besuchen, kommen sie zu einem lächerlichen Konsens: Wir haben es gut gemacht.

Flaschenrakete Es ist definitiv ein unterschätztes Juwel in Andersons Filmographie, weil es die tragische Belastung des Vergleichs mit dem brillanten Anderson übernimmt. Trotz seiner Mängel bleibt Andersons Debüt eine wesentliche Aufgabe eines modernen Lehrers, der versucht hat, seine Stimme zu finden.