Die stählernde Dan Band dachte, er habe alle in den 1980er Jahren in Staub gelassen

Wenn sie es selbst sagen, bleiben es ein Rätsel, aber viele andere haben es für sie gesagt; Als Steely Dan in den 1970er Jahren auftauchte, begann sich eine Marke für intelligente Rock zu messen. Die Band hybridisierte den Jazz und fügte der eingängigen Lyrik einen Reichtum an literarischer Tiefe hinzu. Obwohl sie nicht die ersten Komponisten waren, die Bücher waren, schienen sie Pioniere zu sein, in der Vorstellung, dass die Akademie ein neuer wunderbarer Höhepunkt war. Sie waren die Hauptpostliberale der Musik.

Sie mochten Rockmusik nicht einmal mit Donald Fagen, der sich komisch als von Natur aus faschistisch bezeichnete. Dies verursachte Sprecher, die Band namens Binking Man Dance Music Runners, Dans natürliche Zeitgenossen, als sie als Oddballs in die Szene einbrachen. Glücklicherweise kam die CBGB -Punk -Band in einer Zeit, in der Walter Becker es nicht viel mehr mochte. Ich habe in letzter Zeit eine schwierige Zeit mit dem Radio verbracht, sagte er 1981. Er ist erbärmlich.

In dieser Phase hatte Talking Heads jedoch vier Master -Alben unter seinem Kredit. Dein letztes Album, Im Licht bleiben Er hatte auch einen Afrobeat -Überfall in seine einzigartige Tanz-, Punk- und Pop -Mischung gebracht. Dies war eine Innovation, die sie dazu brachte, Kinder in Steely Dan hervorzuheben, wobei Donald Fagen kommentierte, die sprechenden Köpfe sind sehr interessant. Sie sind eine überlegene Band.

Das Duo war oft Deloges seiner Teamkollegen, aber der Vorteil der Kunstschule der Psycho Killer Group zog sie an. Darüber hinaus sind sie auch als Band erkennbar, ein etabliertes Kollektiv, das die Mischung ihren eigenen Einfluss brachte. Dies ist etwas, das Fagen und Becker immer mit ihrem eigenen Klang perfektioniert haben und die zarte Mischung ihrer Helden von Jazz und Seele und die Legion der Sitzungsmusiker, die aufgenommen haben, ironischerweise, wie sie zeigen, nicht glücklich waren, es sei denn, eine perfekte Mischung wurde erreicht.

Dieses Gefühl des Schwitzenes für Details zog Fagen an. Er glaubte, dass Rede -Heads die gleiche Einstellung hätten und kommentierte, dass er die Cover der Alben der Band mochte. Und die Augen des Jungen sind großartig, sagte er mit Ironie Musikermagazin . Es steckt mindestens eine Intelligenz hinter sich, die für die meisten Gruppen mehr als Sie sagen können. Irgendwie hatte diese Verachtung ein Salzkorn; Als die 1980er Jahre fortschritt, wechselte Smart Rock zu Hair Rock und zeigte, wie eine Flash -Uhr zum letzten musikalischen Höhepunkt wurde.

Im Laufe der Zeit wies Becker immer mehr auf die Entwicklung von Sprechern, [die Szene] im Staub werden übrig. Irgendwie liegt das, wie sie in den frühen 1970er Jahren geben, David Byrne und die Bande nie als Teil einer Szene gesehen. Natürlich bewunderten sie ihre Mitgruppen, dass sie sich im berühmten CBGB -Club die Zähne geschnitten hatten, aber das bedeutete nicht, dass sie wie sie sein mussten.

Daher maskierten sie ihre Designschule nicht und blieben glücklich und avant -Gärte und schrieb auf eine Weise, die sich nicht sehr von Fagen und Becker über die Bolschewisten unterscheidet, die die Zukunft und die schizophrenen Mörder in ihrem eigenen losen Rhythmus vorhersagen. Almed unterwegs, wie sie ihnen vor ihnen geben, spiegelte glücklich die wahren Wege der Gesellschaft auf eine Weise wider, die Mötley Crüe nicht einmal zu verstehen anfing zu verstehen.

lora chaffins

Wie Byrne sagte, können die Kräfte, die angesehen werden könnten, nicht mit Kreativität zusammenhängen, können einen großen Einfluss haben. Technologie natürlich, aber auch die Umwelt. Sogar Finanzstrukturen können den tatsächlichen Inhalt eines Songs beeinflussen. Die Schaffung von Musik wird vom Markt stark beeinflusst.