Ein unwahrscheinlicher Künstler: Der Mann, der sieben Jahre lang ein Labyrinth gezeichnet hat
Irgendwo in Japan entdeckte eine junge Frau 2013 eine Schriftrolle mit einem Mazorca -Messgerät, der auf ihrem Dachboden versteckt war. Der Innengehalt war eine Zeichnung eines komplizierten Labyrinths, das vor 30 Jahren von seinem Vater akribisch gezogen und versteckt wurde.
Das Mädchen kannte ihren Vater nur als Hausmeister der Meek University, aber die Zeitung vor ihr enthüllte etwas anderes. Es war ein einfaches Blatt weißes Papier A1 füllte die Ränder mit feinen Zeichnungen aus Trailstift, um sich zu drehen und zu kreuzen. Die monochromatische Natur der Seite macht es schwindelerregend zu sehen und ist buchstäblich leicht, sich zwischen den Linien zu verlieren.
Sein Vater, Kazou Namura, hatte Nächte damit verbracht, kleine Teile eines umfangreichen Labyrinths seit fast einem Jahrzehnt zu füllen.
Was war die Geschichte hinter dem gründlichen Leidenschaftsprojekt von Namura? War es ein Geschenk für seine Tochter, die es vergessen hatte? War es nach einem langen Arbeitstag eine entspannende Aktivität? Oder schämte er sich einer Art Besessenheit mit den Labyrinths? Wer weiß.
Es ist egal was, das geheime Leben dieses Labyrinths endete hier. Namuras Tochter stand ihrem Vater gegenüber, forderte ihn auf, seine Fragen zu beantworten und zu versuchen, dieses unmögliche Puzzle zu lösen, veröffentlichte ein Foto auf Twitter als Hilfe.
In kurzer Zeit wurde Nomuras Arbeit viral, da Menschen auf der ganzen Welt versuchten, das Rätsel in den Kommentaren der Veröffentlichung und auf den Reddit -Seiten zu lösen. Namuras neues Fandom wollte mehr Labyrinths zum Dekodieren, und vor der Bevölkerung machte er zwei Jahre später noch zwei Jahre später mit leichteren und größeren Wegen, in der Hoffnung, dass es für die Menschen schneller sein würde. Papa Maze 2.0 Laut Leuten, die diese unmögliche kartografische Mission ausprobierten, war es tatsächlich schwieriger.
Jetzt gibt es eine dritte Version, und jeder ist für 40 £ online, handgefertigt und aus Japan gesendet. Es bleibt jedoch die Frage des Zwecks dieses Labyrinths.
Es kann argumentiert werden, dass es ein Kunstwerk aufgrund der Fähigkeit des Herstellers, des Produktionsprozesses und des Marktes ist, der es umgibt. Aber er wirft die Frage auf, was wäre, wenn Nomuras Tochter sie nicht gefunden hätte. Das Stück war vielleicht für immer versteckt, ohne wirklich die Hände von irgendjemandem zu erreichen oder die Wände einer Galerie zu schmücken, so wie wir konventionell erwarten, dass Kunst präsentiert wird.
Daher kann Nomura Labyrinth als Beispiel für externe Kunst angesehen werden: Kunst, die von Nicht -Kartisten hergestellt werden, konventionell ohne finanzielle Anreize oder Ambitionen. Wenn wir an externe Kunst denken, bezieht sie sich im Allgemeinen auf Kinder, psychiatrische Patienten oder inhaftierte Menschen, die außerhalb der konventionellen Kunstwerferstrukturen arbeiten, die frei von sozialen Einschränkungen sind.
Jean Dubuffet , ein französischer Maler und Kunstkritiker des 20. Jahrhunderts, prägte den Begriff Kunstbrut, um diese Art von Kunstwerken zu kennzeichnen. Er sagte, dass er sich dadurch lebendiger und leidenschaftlicher fühlte als jede der langweiligen Kunst, die offiziell katalogisiert wurde.
Aber die Kennzeichnung externer Kunst besiegt den Zweck der Integration, Legitimierung und Erkennung dieser Künstler? Fetischisierung die Alterität auf eine Weise, die gesagt wird? Wie beim Labyrinth werde ich Sie erkennen lassen.
