Die 10 besten Regisseure, die nie einen Oscar gewinnen
Die erste Preisverleihung der Akademie fand 1929 statt, die Direktoren wie Lewis Milestone und Frank Borzage Preise verleiht. Seitdem sind die Academy Awards, die allgemein als Oscar bekannt sind, als die prestigeträchtigste Preisverleihung des Kinos bekannt.
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Die Liste der Regisseure, die jemals einen Preis für den besten Regisseur oder den besten Film gewonnen haben, ist beeindruckend mit einigen der wichtigsten Namen des Kinos, die trotz ihres Vermächtnisses von fast hundert Jahren keinen Verdienst der Akademie erhalten.
Es könnte viele Gründe dafür geben, einschließlich des berühmten Mangels an Vielfalt der Akademie: Nur zwei Frauen haben den besten Regisseur ausgezeichnet. Nur drei asiatische Direktoren haben dieselbe Auszeichnung mit nach Hause genommen, und es wurden Zero Black Directors vergeben.
Der Mangel an Vielfalt in seiner Geschichte hat in den letzten Jahren zum Ruf der Akademie geführt, was zu einer größeren Vielfalt von Nominierungen führt. Wir können nur eine so große Macht erwarten, die die Akademie weiterhin die am meisten marginalisierten Filmemacher erkennt, und dass ein wirklich wichtiges Licht auf die Regisseure, die von ihrer Kunst möglicherweise noch nicht anerkannt wurden, anerkannt wurden.
Die 10 besten Direktoren, die niemals einen Oscar gewinnen:
10. Lynne Ramsey
Der in Scottish, Lynne Ramsey geborene Filmemacher, ist ein Genie in der Darstellung der Auswirkungen von Schmerz und Schuld und konzentriert sich oft in ihren Filmen. Sein psychologisches Drama Morvern halt die Klappe Es ist 2002 veröffentlicht, es ist eine sandige und schwierige, aber faszinierende Uhr und der jüngste Film Du warst nie wirklich hier (2017) wurde mit einem makellosen Stil beschrieben, der alle seine Sinne angreift.
Ramseys makellose Detailaufmerksamkeit von seiner Auswahl der Musik bis zu seiner überraschenden Bildernkonzeption macht seine Filme außerordentlich überzeugend. Es ist jedoch nicht verwunderlich, dass Ramsey noch nicht nominiert wurde, da nur zwei Frauen den besten Regisseur gewonnen haben, und während der 93 Oscar -Zeremonien, die stattgefunden haben, wurden in dieser Kategorie nur sieben Frauen nominiert.
9. Eric Rohmer
Eric Rohmer war zusammen mit Menschen wie Jean-Luc Godard und Francois Truffaut eine einflussreiche Figur der neuen französischen Welle. Sein intelligenter und philosophischer Ansatz für das Kino hat ihn unter einigen der am meisten angesehenen Filmemacher heute zu einem Favoriten gemacht.
In Rohmer -Filmen gibt es Wärme, die durch die Verwendung natürlicher Landschaften, insbesondere des Strandes, gekennzeichnet sind und ein Gefühl für das Erhabene schaffen, während sich die Erzählung auf Gespräche konzentriert, die oft von einer erotischen Untergrundströmung gespeist werden. 1970,, Meine Nacht in Maud's , Rohmers wunderschöne Schwarz -Weiß -Erkundung über moralische Verantwortung und Untreue wurde für das beste Original -Drehbuch nominiert. Er verlor jedoch gegen Francis Ford Coppola und Edmund H. North von Franklin J. Schaffner's Patton .
8.
Ousmane Sesbène wurde 1923 geboren und wurde der erste Filmemacher des Sub -Sahara -Afrikas, der einen Spielfilm mit dem Titel mit dem Titel startete Schwarzes Mädchen (1966). Es ist nur 60 Minuten lang, aber eine herzzerreißende und verheerende Geschichte eines jungen Senegalesisch, der in der Hoffnung, als Kindermädchen zu arbeiten, nach Frankreich zieht. Sedbène verwendet reiche Bilder, um die Auswirkungen von Kolonialismus und Rassismus darzustellen und genau zu demonstrieren, wie Unterdrücker die Identitäten der ausgebeuteten Ausbeutung abbauen.
Die Academy Awards haben noch nie einen schwarzen Filmemacher als den Preis für den besten Regisseur ausgezeichnet, in dem Oscars extremen Mangel an Vielfalt und das Privileg von White hervorgehoben wurden. Sowne ist unglaublich Schwarzes Mädchen Es ist ein Film, der ohne Zweifel einen Oscar würdig ist, aber leider war es bis 1991 erforderlich, dass ein schwarzer Regisseur sogar eine Nominierung erhielt: John Singleton für Jungs in der Motorhaube.
7. Wim Wenders
Besser bekannt für den phänomenalen Film von 1984 Paris, Texas Wenders mit Harry Dean Stanton und Nastassja Kinski ist eines der Hauptgesichter des neuen deutschen Kinos. Wenders hat jedoch noch nie einen Oscar erhalten, obwohl drei seiner Dokumentarfilme Nominierungen für die beste Dokumentationsfunktion erhalten. Wenders hat ständig spektakuläre Filme wie Tender produziert Alice in Städten und beeindruckend Flügel des Verlangens Erforschung von Problemen mit Einsamkeit, Verlust und Gedächtnis.
kaila chambers
Es ist entmutigend, dass ein Film wie Paris, Texas Eine Geschichte der Isolation und Erlösung, die durch lange Gespräche zwischen Charakteren, die von einer faszinierenden Geißelbewertung von RY Cooder erhoben wurden, hervorragend ausgeführt wurde, erhielt keinen einzigen Augenzwinkern aus der Akademie.
6. Betrug Celine
Celine Sciamma erhielt für ihren Film von 2019 erhebliche Anerkennung Porträt einer Dame in Flammen , ein schönes historisches Drama über die Beziehung zwischen zwei Frauen im 18. Jahrhundert in Frankreich. Der Film präsentiert eine exquisite Kinematographie von Claire Mathon, die üppige Landschaften und Strandszenen zeigt, zusammen mit unglaublichen Auftritten von Noemie Merlant und Adele Haenel, die die Kraft des weiblichen Blicks perfekt erfassen.
Sciamma hat durch seine Priorisierung marginalisierter Gruppen wie 2014 einen erheblichen Einfluss auf das Kino hatte Kindheit Mit einer fast völlig schwarzen Besetzung, und Wildfang (2011), das die Geschichte eines kleinen Kindes darstellt, das Frauen zugewiesen hat, präsentiert seine Teamkollegen. Sciamma leitet seinen Film mit großer Sensibilität und Komplexität und trotzdem Porträt einer Dame in Flammen Erhalten Sie Preise beim Filmfestival von Cannes und den Cesar Awards, die Oscar -Awards erkannten den Film oder Sciamma nicht an.
5. Richard Linklater
Linklater gewann einen Kult in der Veröffentlichung seines 1993er Films Fassungslos und verwirrt , eine Zeitkapsel der Mehrheit der US -Vororte der 1970er Jahre. 1995 startete er die erste Rate, Vor dem Morgengrauen , in einer der am besten betrachteten Trilogien aller Zeiten, die Vor Trilogie. Der naturalistische Dialog, der vom Kino des französischen Autors Eric Rohmer sehr inspiriert ist, macht den Film unglaublich faszinierend.
Es ist nicht überraschend, dass viele Kritiker platzieren Vor dem Morgengrauen In seinen besten Listen Filmen aller Zeiten, die ihn als wunderschön gefilmt und offensichtlich romantisch zitierten. Trotz mehrerer Nominierungen, einschließlich des besten Direktors von Kindheit (2014) und das beste Skript angepasst an angepasst Vor Sunset (2004) hat Linklater noch nie einen Akademiepreis mit nach Hause genommen.
4. David Fincher
Fincher wurde trotz seines unglaublichen Katalogs von Filmen von den Oscars wiederholt abgelehnt. Er Kampfclub y Se7en Der Regisseur wurde dreimal für den besten Regisseur nominiert und hatte 2008 gegen Danny Boyle, Tom Hooper im Jahr 2010 und Chloe Zhao im Jahr 2021.
UncbReditly, Fincher hat sich als genialer Erzähler erwiesen: akut, attraktiv und äußerst präzise. Der Erfolg seiner Filmografie, die bis in die neunziger Jahre zurückreicht, legt nahe, dass fast jeder seiner Filme in eine Kategorie von Oscar -Nominierungen aufgenommen werden könnte und gute Gewinnchancen hat. Leider für Fincher einige seiner besten Filme ( Kampfclub, Gone Girl, Se7en, Zodiac ) Sie wurden überhaupt nie nominiert.
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3. Wong Kar Wai
Aus Hongkong, Wong Kar Wai, Direktor von Kultklassiker Herbstengel , Chungking Express , Und Humor für die Liebe gilt als einer der besten Autoren des modernen Kinos. Der Direktor hat jedoch nie eine Nominierung für seine beträchtlichen Beiträge auf dem Bildschirm erhalten.
Wong -Filme verwenden oft nichtlineare Methoden des Geschichtenerzählens und einer unverwechselbaren Farbpalette, die oft mit dem Grün und Gelb der nach der Dämmerung beleuchteten Städte gesättigt ist. Man könnte sagen, dass es nur sehr wenige Direktoren gibt, die die Komplexität der Einsamkeit als Wong dominiert haben. Nur vier asiatische Direktoren haben den besten Regisseur gewonnen, mit dem ersten Victoria für Ang Lee für Berg im Lärm 2005 war er auch die erste Farbperson, die die Auszeichnung gewann.
2. Paul Thomas Anderson
Es mag überraschend sein zu wissen, dass Paul Thomas Anderson noch nie einen Oscar gewonnen hat Es wird Blut geben y Geisterfaden . Anderson hat während seiner gesamten Karriere ständig einen unglaublichen Regisseur demonstriert, der 1996 mit seinem Debüt begann. Acht hart .
Seitdem hat Anderson neun Spielfilme gedreht, die oft mit Charakteren wie Daniel Day-Lewis und Philip Seymour Hoffman zusammengearbeitet haben und sogar den jugendlichen Sohn des verstorbenen Hoffman Cooper als Protagonist seines jüngsten Films übertragen haben Pizza -Likör . Wenn Andersons aktueller Erfolg etwas ist, das passieren kann, scheint es nur unvermeidlich, dass eine Auszeichnung für den besten Regisseur der Zukunft mit nach Hause nehmen wird.
1. Stanley Kubrick
Stanley Kubrick ist weithin als einer der besten Filmemacher aller Zeiten anerkannt. Die Akademie wurde jedoch nicht für diese Meinung unterzeichnet. Trotz 13 Oscar -Nominierungen, einschließlich des besten Direktors für 2001: Ein Space Odyssey , Dr. Love Strange , Eine orange Uhr , Und Barry Lyndon , Kubrick erhielt 1968 nur einen Oscar im Namen der besten visuellen Effekte für Space Odyssey .
Kubrick von Kubricks Fähigkeit, viele Genres zu dominieren, von Krieg bis Kriminalität, dem Zeit- und Weltraumdrama, überquerte Kubrick in jedem Film, den er machte, in unterschiedlichen Welten, während er eine deutlich moderne und aufregende Note beibehielt, die im Vergleich zu anderen Filmemachern so einzigartig war. 2001: Ein Space Odyssey Die faszinierende Beleuchtung und komplexe Probleme in Bezug auf die Entwicklung der Menschheit und Technologie sowie eine unglaubliche Leistung von Kier Dullea haben sie über ihre Zeitgenossen erhöht.
1968 nominiert Kubrick für 1968 für 2001: Ein Space Odyssey, Einer der besten Filme, die jemals gedreht wurden, könnte gesagt werden, der beste Regisseur von Carol Reed verlor für seinen Film ¡Oliver!
