10 klassische Filme, die von einem nervigen Charakter ruiniert wurden
Es gibt keinen perfekten Film, und selbst ein Meisterwerk kann seine Mängel haben, unabhängig davon, wie Minderjährige sie sein können. In einigen Fällen ist das größte Problem, das ein klassischer Film haben kann, ein völlig schlecht beurteilter Charakter, der jedes Mal, wenn sie etwas zu tun haben, die Begeisterung des Publikums ansammelt.
Manchmal liegt es nicht an den Schauspieler, der für die Rolle der Rolle verantwortlich ist. Es wäre vernünftig zu erwarten, dass sie den ihnen gegebenen Dialog rezitieren und die Rolle auf eine Weise spielen, die zuvor von sich selbst, dem Regisseur und den wichtigsten Kreativen vereinbart wurde.
In anderen Fällen scheint es, als hätten sie versehentlich von einem völlig anderen Bild abgelenkt, und alle anderen beschlossen, es zu begleiten. Was in irgendeiner Weise gleich bleibt, ist, dass es mehr als ein paar phänomenale Filme gibt, die mit ständigem Unbehagen auf dem Bildschirm ruiniert wurden.
Es ist möglich, dass es die Qualität des Films als Ganzes nicht abzieht, wenn die positiven Aspekte die negativen drastisch überschreiten, aber es ist unabdingbar, dass jeder der folgenden zehn Charaktere als schmerzhafter Daumen auffällt, wenn sie von solch großer Größe umgeben sind.
10 irritierende Charaktere, die die perfekt guten Filme ruiniert haben:
Jenny Everdeane ( New Yorker Banden , Martin Scorsese, 2002)
Als Leidenschaftsprojekt wollte Martin Scorsese jahrzehntelang von entscheidender Bedeutung wie das Produktionsdesign, um es zu garantieren New Yorker Banden Sinn wie gelebt, authentisch und immersiv wie möglich.
Leonardo DiCaprio, Daniel Day-Lewis, Jim Broadbent, John C Reilly, Brendan Gleeson, Liam Neeson, Stephen Graham, Eddie Marsan und viele weitere talentierte Texte haben ihren Anteil am Angebot beibehalten. Cameron Díaz? Nicht so sehr. Auch wenn sein Akzent es war, was absolut nicht war, ließ seine Leistung noch mehr zu wünschen übrig.
kaylee stoermer coleman
Es fliegt nicht nur aus dem Bildschirm und wird jedes Mal, wenn es die Aufgabe der Emotion vor einem der schweren Batters des Ganzen hat, als Meilen außerhalb seiner Tiefe ausgesetzt, sondern der arme Jenny ist schlecht geschrieben, schlecht gemacht und nur sehr wenig Substanz gegeben. Jedes Mal, wenn sie auf dem Bildschirm ist, New Yorker Banden leidet deutlich.
erdenetuya batsukh
Carrie ( Vier Hochzeiten und eine Beerdigung , Mike Newell, 1994)
Eine der definierenden romantischen Komödien seiner Zeit und eine transatlantische kulturelle Sensation, Vier Hochzeiten und eine Beerdigung Er verschob trotz der Carrie von Andie McDowell, die jedes Mal, wenn er mit Charles von Hugh Grant die Wege überquerte, das Leben des Films stinkt.
Ja, McDowell konnte nichts dagegen tun, um sein Lachen um eine der schlimmsten Dialoglinien in der Geschichte des Kinos wickeln zu müssen, und nicht einmal Laurence Olivier hätte diesen verbalen Töten polieren können. Trotzdem bleibt sie die unhöfliche und besessene Inkarnation einer roten Fahne.
Das Publikum soll wollen, dass die beiden Führungen zusammen enden, aber dank der unaufhörlichen Beschwerden der bloßen Existenz von Carrie würden die meisten Menschen viel glücklicher, wenn sie einfach gefickt würden.
Cameron Vale ( Scanner . David Cronenberg, 1981)
Nichts kann spielen Scanner Aus seinem Kleiderbügel als einer der besten Science -Fiction -Splatter -Filme, die jemals gedreht wurden, und dem Film, der David Cronenberg schließlich auf die konventionelle Karte brachte, obwohl Cameron Vale de Stephen Lacek ihm seine beste Chance gab.
Aus irgendeinem Grund scheint der Schauspieler unsicher zu sein, wie er seine Leistung präsentiert, und beschließt, ihn im gesamten Laden zu zeigen. Auf dem Papier ist der Charakter schmerzlich langweilig und tödlich uninteressant. In der Praxis kümmert sich der Fehler mit der beeindruckenden Leistung, eine schreckliche Handlung zu geben und gleichzeitig für billige Sitze zu treffen und alle zu wollen, dass jemand seinen Kopf ausnutzt und das Publikum seines Elends herausnimmt.
Es ist ein seltener Triumph für einen Protagonisten, unangenehm, nervig und Holz auf einmal zu sein, aber der Mangel an unerklärlicherweise schafften drei Kisten, die niemand als Ziel haben sollte, um in einem Film zu markieren, der glücklicherweise gut genug war, um seine schrecklichen Beiträge zu überwinden.
mackenzie mauzy sam heughan freundin
Fabienne (Pulp Fiction, Quentin Tarantino, 1994)
Es sind nur sehr wenige Dinge falsch mit Pulp Fiction Der einflussreiche und innovative Kriminal -Thriller, der die beste Gelegenheit hat, als Meisterwerk von Quentin Tarantino in Erinnerung zu bleiben, wenn er seinem Wort und nach seinem zehnten und letzten Charakteristik verzichtet.
Die Charaktere sind unvergesslich; Der Dialog ist ikonisch, die Bibelschallbibliken brennen im Bewusstsein der Popkultur, und das nichtlineare labyrinthische Epos warf dem amerikanischen unabhängigen Kino einen Schatten, das nur sehr wenige Filmemacher an der Flucht interessiert schienen.
Fabienne dient einer wichtigen Funktion in Pulp Fiction Als möglicherweise nur sein einziger gegründeter Charakter und der Anker, der die Butch -Herde spielt. Wenn Ihre Bildschirmzeit Barmherzigkeit endet, ist das primäre Gefühl, dass Sie Ihre eigenen Blaubeeren erhalten sollten.
Rachel y Robbie Ferrier ( Weltkrieg , Steven Spielberg, 2005)
Ein Special von zwei von einzelnen, nur auf der Überlegung, dass es unglaublich schwierig ist, zu entscheiden, welches fiktive Kind, das versucht, eine außerirdische Invasion zusammen mit dem Vater auf dem Bildschirm zu überwinden und zu überleben, kann zu Recht als das irritierendste bezeichnet werden.
Beide stellen einen soliden Fall fest, obwohl aus völlig unterschiedlichen Gründen. Schauen Sie, niemand geht aus einem Glied und sagt das Weltkrieg Es befindet sich auf der oberen Ebene von Steven Spielberg und es ist nicht der beste Film, den Cruise war.
Wenn sich der Ansatz in der Familiendynamik ändert, ist es völlig verzeihend, wenn der erste Gedanke aller darin besteht, Aliens zu Kindern zu führen und das Leben von Ray Ferrier de Cruise zu erleichtern. Rachel ruft ständig in einem unerträglichen Titel, während Robbies Vaterprobleme so tief sind, dass sie beschließt, ihren alten Mann und ihre jüngere Schwester zu verlassen und zu fliehen. Es stellt sich heraus, dass er in der letzten Szene lebendig und gesund ist, was eine Schande ist.
alannah morley
Samuel Vanek ( Das Babadook , Jennifer Kent, 2014)
Es ist der Punkt, dass Samuel de Noah Wiseman eine Handvoll ist Das Babadook , aber verdammte Hölle, das macht den Film nicht leichter zu sitzen.
Einer der wichtigsten Punkte der Geschichte im modernen Horrorklassiker von Jennifer Kent ist, dass ihr Verhalten so außer Kontrolle geraten und unberechenbar geworden ist, dass sie es so reduziert hat, dass sie sogar in Frage stellt, warum es nicht wie jedes andere Kind ihres Alters sein kann. Die Figur wurde als solche geschrieben, und Wiseman spielte sie als solche, so dass es in dieser Front keine Probleme gibt.
Andererseits ist es als Mitglied des Publikums anstrengend und macht die Perspektive einer Refating -Rede. Der Schauspieler versteht offensichtlich die Aufgabe und hat getan, was er gebeten wurde, nicht zu machen, dass das traumatisierte und verfolgte Samuel weniger ärgerlich ist.
Willie Scott ( Indiana Jones und der Doom -Tempel , Steven Spielberg, 1984)
Steven Spielberg ist möglicherweise nicht Indiana Jones 'größter Fan und Doom -Tempel Aber die Zeit war für die zweite Rate im zweiten Teil des Franchise, seit er das Qualification Board zum ersten Mal den Beginn der PG-13-Ära markierte.
Ironischerweise war die Zeit für Willie Scott von Kate Capshaw nicht besonders freundlich, die fast jede Sekunde schreiend, stöhnt und schreit, bevor sie Dinge mit Rufen, Heulen, Weinen und Quietschern mischt.
Spielberg war kein Fan des Films und die Öffentlichkeit war kein Fan von Capshaw. Offensichtlich danach Doom -Tempel Es erfordert, dass der Stilleknopf sehr nahe ist, wenn Scott involviert ist.
Frankie ( Django ausgelöst , Quentin Tarantino, 2012)
Obwohl er nie eine ausreichende Fähigkeit gezeigt hat, die Welt davon zu überzeugen, dass er darin sogar sehr gut ist, hat sich Quentin Tarantino immer als Schauspieler vorgestellt.
Die Filmemacher werden die ganze Zeit in ihren eigenen Filmen heiß, und während Tarantino in kurzen Dosen im Geschmack von harmlos war Reservoirhunde y Pulp Fiction Er füllte M Night Shyamalan in Django ausgelöst Als er den Status des Monologs erreichte, während sein Ego drohte, wild zu laufen.
Was ist schlimmer als ein begrenzter Schauspieler, der einer Szene verpflichtet ist, die aus einem anderen Grund existiert, als seine eigene selbstverständliche Seite zu streicheln? Ein begrenzter Schauspieler, der zu einer Szene gezwungen wurde, die aus einem anderen Grund existiert, um seine eigene selbstverzinsliche Seite zu streicheln, indem er einen schrecklichen Akzent verwendet und das Eintauchen des Films in einem qualvollen Schlag zerstört.
elaine starchuk
Ruby Rhod ( Das fünfte Element , Luc Besson, 1997)
Das fünfte Element Es ist einer der verrückten, verrückten Science -Fiction -Felderfolge, die jemals existiert haben. Auf dieser Stirn passt Ruby Rhod von Chris Tucker perfekt in die gestörte Welt, die Luc Besson geschaffen hatte.
Der akute Terror wird immer relevanter, wenn die Zeit im Alter von 24 Stunden, 7 Tagen in der Woche vergeht, weiterhin einen zunehmend dunklen Schatten in die Gesellschaft, die alle zur Mission ihres Lebens werden, um das weitaus mögliche Publikum einzubeziehen, indem er auf der Suche nach Aufmerksamkeit übermäßig, egoistisch und unzählig ist.
Das macht es jedoch nicht lecker, mit dem Kämpferangriff und das führt zu den Anzügen zu den Sinnen, die auf einem Brett näfern würden, so wie sie in diesem Fall beim Menschen oder Humanoiden destilliert wären, und sie würden ein inktives Publikum auslösen.
Joey Starrett ( Shane , George Stevens, 1953)
Der junge Brandon Dewilde war erst 11 Jahre alt, als das westliche Samen Shane Er wurde freigelassen und landete bei den Academy Awards auf der besten Support -Schauspielerliste. Vielleicht sollte ein gewisses Maß an Gnade reserviert werden.
Andererseits wird einer der besten Filme des Genres ständig durch die vorzustehabende Anbetung des Helden des Kindes von Gary Coopers Kind behindert. Angesichts der Menge des Dialogs und der dramatischen schweren Arbeit, die Dewilde tun muss, ist es keine schlechte Leistung, aber es ist immer noch ein Ärgernis.
Ein Großteil der Geschichte entwickelt sich durch seine Augen, was den Regisseur George Stevens ermutigte, es ständig ins Gesicht zu schneiden, um Reaktionsaufnahmen zu erhalten. Das Problem ist, dass es nur einen Ausdruck hat und Joeys blutige Natur und die Explosion! Pop! Interjektionen werden schnell unter die Haut und nicht im guten Sinne.





































