Jack Melhuish von Armada Music erklärt die Bedeutung der musikalischen Synchronisation für Musiker in der Tiktok -Ära
Kürzlich sprach der Musiker James Blake über die Auswirkungen sozialer Netzwerke auf Musiker. Etwas, das ich immer wieder sehe, ist, wenn Sie das Glück haben, viral zu werden, verwenden Sie nur die Exposition, um ein Einkommen auf andere Weise zu generieren. Musiker sollten in der Lage sein, durch ihre Musik Einkommen zu generieren, sagte er. Willst du gute Musik oder willst du, was du bezahlt hast?
Seine Beschwerde war, dass, obwohl der musikalische Trend in sozialen Netzwerken die Ausstellung erhöhen konnte, Künstler diese Gewinne manchmal nicht sehen. Es wird jedoch zunehmend als Notwendigkeit angesehen, bis zu dem Punkt, den Knieseln können. Das Erreichen der Viralität hat sich jedoch für viele Etiketten zunehmend zu einer Priorität geworden. Die Zahlen innerhalb der Branche bestätigen, dass es ein natürliches Instrument des organischen Marketings ist, das für Künstler von entscheidender Bedeutung ist, um in der Ära der Übertragungs- und sozialen Netzwerke zu explodieren.
In diesem Sinne haben wir uns also mit Jack Melhuish gesprochen, einem Marketingberater in Marinemusik , um zu diskutieren, warum Labels so an Traktion in sozialen Netzwerken interessiert sind und was sie Musikern bieten. Er gab uns den folgenden Meinungsartikel zu dieser Angelegenheit ...
david dobrik vermögen
Die musikalische Synchronisation oder Synchronisation ist in keiner Weise eine neue Idee. Aber die geliebten Andsterryar -Tracks, die in der jüngsten Film- und Fernsehserie aufgetreten sind, insbesondere in diesem Hill (ein Deal mit Gott) von Kate Bush Seltsamste Dinge und Mord an der Sophie Ellis-Beexor und Mason gegen Tanzfläche. Prinzessin Superstar perfekt in Salina - Sie finden infolge der Synchronisation ein neues Leben in sozialen Netzwerken, was wiederum zu ihrem globalen Wiederaufleben beiträgt.
Es ist klar, dass Synchronisierung bereits ein leistungsstarkes Werkzeug für die Entdeckung und Wiederentdeckung von Musik ist, aber welche Rolle spielt soziale Netzwerke, wenn diese Synchronisationen ein noch größeres Potenzial für den Track und für Künstler erkennen?
Kehren wir zu dem Beispiel zurück zu dem oben genannten Beispiel aus dem Hügel (ein Deal mit Gott) von Kate Bush. Als es 1985 auf den Markt gebracht wurde, erreichte der Song in der Liste der Billboard Hot 100 seinen maximalen Punkt in 30 in der Liste der Billboard Hot 100. Nach seinem Feature in der vierten Staffel von Stranger Things im Jahr 2022 gelang es nicht nur, seine vorherige maximale Position zu überwinden, sondern auch an den Platz Nummer eins zu laden.
randy orton vermögen
(Créditos: weitaus / Alamy / YouTube Still / Princess Superstar Records)
Darüber hinaus ist der Song in Millionen von Videos von Tiktok aufgetreten und verzeichnete in diesem Jahr einen Anstieg von 8,700% bei Spotify -Übertragungen, sodass in diesem Jahr um 8,700% gestiegen ist. Business -Praktikant und erreichte sogar das Guinness -Buch der Weltrekorde für 1) die längste Zeit, die eine Single zur Bekämpfung der offiziellen Liste der Singles des Vereinigten Königreichs, 2) die längste Lücke zwischen den Singlien, die von den Grafiken im Vereinigten Königreich geleitet werden, und 3) so dass der älteste Künstler maximaler Erfolg erhält. Bush selbst erkannte auch, wie die Netflix -Serie der Strecke eine neue Lebenschance gab.
Während der Erfolg des Hügels (ein Vertrag mit Gott) fast 40 Jahre nach seiner ersten Start ein kulturelles Phänomen sein wird, ist es nur ein Beispiel dafür, wie die aktuelle Landschaft die Kraft der Synchronisierungen füttert, um die Hinweise exponentiell durch die Viralität sozialer Netzwerke in der Nacht exponentiell zu erhöhen.
In jüngerer Zeit der Favorit des sofortigen Kultes Salina Er fungierte auch als Fahrzeug für mehrere Spuren der 2000er Jahre, um in der Popkultur wieder zu tauchen. Jedes Lied erlebte nach der Veröffentlichung des Films einen bedeutenden Impuls, wobei der Mord auf der Tanzfläche in den Top 40 des Vereinigten Königreichs, fast zwei Jahrzehnte nach seinem ursprünglichen Start, in den ersten zehn in den Top Ten in den Listen des Hot/Electronic -Tanzes 17 Jahre nach dem ursprünglichen Start und Time to Time to Time to Time to Totend to -MGMT, einen 96% igen Anstieg, in den Getriebe, die einen 96% igen Anstieg in den Gügeln erhoben, erreichte.
Dank der Popularität des Films wurden soziale Netzwerke mit Sprache überflutet, was die Hinweise weiter förderte, um auf Video -zentrierten Plattformen wie Tiktok und Instagram viral zu werden. In Tiktok hat der Film -Hashtag Milliarden von Ansichten erhalten, wobei Audio von Tracks wie Murder auf der Tanzfläche und Perfect (Exoperer) in den Videos von Millionen von Nutzern weltweit verwendet wird. Für Künstler hinter diesen Hinweisen waren die daraus resultierenden Effekte wichtig.
Ellis-Kexor wurde eingeladen, in zu handeln Die Tonight Show Con Jimmy Fallon - Kennzeichnung seines Fernsehdebüts in den Vereinigten Staaten und in der diesjährigen BAFTA, um seinen Erfolg als besonderer Gast zu erzielen. Die neue Wertschätzung von Perfect (Excedeer) erregte auch die Aufmerksamkeit der Welt, die DJ David Guetta aufmerksam gemacht hat und im Februar dieses Jahres einen Remix des Kampfliedes produzierte und startete. Nach seiner Aufnahme in Salina Und der Start des Guetta -Remix, Perfect (Excedeer), hat seine Lebensströmungen verdoppelt und hat seinen maximalen Punkt in einer Million täglich erreicht.
(Credits: WAR OUT / Princess Superstar Records / Amazon Studios)
abi monterey
Der Schockfaktor des Films verursachte die Erstellung von Inhalten auf sozialen Plattformen, von der Bewunderung für den nostalgischen Soundtrack bis hin zum Scherzen der Räumlichkeiten und kontroversen Szenen des Films. Dieser beispiellose Anstieg, insbesondere zum Zeitpunkt des Starts, bot die Möglichkeit zu strategischen Marketingbemühungen und verstärkte die exponentiellen Auswirkungen der organischen Traktion. Durch die aktive Überwachung, was in Echtzeit geschieht, ist es möglich, die Möglichkeit zu maximieren, die vorhandene Trends ausnutzen und eine Lücke berücksichtigen.
Die Struktur des Erstellens und Teilens in sozialen Netzwerken basiert meistens auf Trend -Audioclips. Wo einerseits die Songs oder Trendfragmente breiteren kulturellen Trends und weit verbreiteten Memes weichen können, die es Benutzern auf der ganzen Welt ermöglichen, sich anzuschließen und ihre Aufnahme zu teilen, einschließlich der Tracks, die in beliebten Filmen wie z. B. enthalten sind Salina Sie werden häufig am Ende des Inhalts des Films verwendet, um die Veröffentlichung zu erhöhen oder einfach mit dem Film zu verknüpfen. In der heutigen Landschaft ist die weit verbreitete Nutzung dieser Audios in Tiktok und Instagram die Strecke zum Viruszustand, alle durch einen Schlüsselmoment in der Populärkultur verursacht.
Ohne die Synchronisation und der Hochgeschwindigkeitsantriebsmechanismus sozialer Netzwerke waren die Kampagnen für diese Hinweise in den 2000er Jahren sehr unterschiedlich und produzierten sehr unterschiedliche Erfolgsmetriken (Pre-Tiktok wurden beispielsweise die Synchronisierungen an der Anzahl der Shazams gemessen). Es ist jedoch entscheidend, dass die Etiketten und Künstler die neuesten sozialen Netzwerke genau überwachen und Wege untersuchen, um das zu nutzen, was bereits organisch passiert. Synchronisierungen werden jedoch als kreative Möglichkeit festgestellt, einen Hinweis darauf zu helfen, seine nächste Phase zu erreichen: alt oder neu. Wenn soziale Netzwerke korrekt verwendet werden, können sich Künstler mit neuen Generationen von Zuhörern verbinden und ihrer Arbeit neues Leben verleihen.
Die Zunahme der Anerkennung und eine wachsende Überwachung der sozialen Netzwerke fungieren als Teil eines positiven Feedback -Loop -Szenario: Künstler können mit einem beispiellosen Bereich den Track fördern, der ein neues Publikum mitgebracht hat, das die Getriebe erhöht, wobei sie mehr Bewusstsein des Tracks oder des Künstlers verbreiten, was wiederum ihre neuen Followers auf ihre sozialen und die Wiederholungen des Zyklus des Zyklus treibt. In der Zeit sozialer Netzwerke ist die Interaktion von Künstlern mit Fans nicht nur einfacher als je zuvor, sondern ist auch zu einem wesentlichen Bestandteil der Schaffung und Kultivierung der Marke eines Künstlers und des allgemeinen Umfangs geworden.
