10 Songs, die Post-Punk definieren
Wie definieren Sie etwas, das so undefinierbar wie Post-Pick ist? Der Begriff wurde nie wirklich als eigenes Geschlecht angesehen. Stattdessen war es ein Tag, das der Bewegung, die dem Tod von Punk folgte, gegeben wurde. Johnny Rotten und die Sexpistolen hatten die Welt übernommen, aber ihre Flamme brannte hell und schnell und ließ sich mit einer Vielzahl von Musik mit politischer Ladung, Wellen in Wasser, ähnlich ihrem versunkenen Stein.
Die Musik, die Punk folgte, wurde (richtig) als Post-Punk bezeichnet, und obwohl einige Songs, die mit den Bands und Künstlern verbunden waren, die sie interpretierten, gab es keine festgelegten Regeln darüber, was einen Post-Punk-Künstler definierte. Die schützenden Texte halfen oder zumindest Künstler, die Musik mit ihrem eigenen Akzent machten und ihre menschliche Seite sowohl in den Texten als auch in der Instrumentierung leuchten konnten, aber ansonsten stand alles auf dem Spiel.
Post-Punks erste Iteration war eine der beliebtesten, da Bands wie Talking Heads und Bande von vier vier Jahren die Herzen der Zuhörer weltweit festhielten. Sie erweiterten das, was Punk tat, und zeigten, dass Avant -Gart -Musik immer noch kommerziell sein konnte. Dies führte zu anderen Künstlern und inspiriert heute weiterhin Musiker.
Seit diesem Zeitraum gab es im Post-Punk mehrere verschiedene Wellen und Bewegungen, bis zu dem Punkt, dass es jetzt verwendet wird, um die meisten Akte zu beschreiben, die etwas Einzigartiges an ihnen haben. Es gibt keine festgelegte Definition dessen, was einen Post-Pitch-Künstler ausmacht, aber es gibt Songs, die ihm eine ziemlich gute Vorstellung von seinem allgemeinen Klang geben können. Dies sind einige der besten Post -O -Songs, die das Geschlecht verstehen.
10 Songs, die typisieren, definieren Post-Punk:
Parlante Köpfe - einmal im Leben
Parlante Köpfe sind einer der wichtigsten Namen in der Post-Punk-Welt. Seine besondere Haltung gegenüber Musik und die völlige Zurückhaltung, musikalisch ausgesetzt, lyrisch oder perfekt von unzähligen Künstlern inspiriert zu sein, die folgten. Einer seiner bedeutendsten Beiträge zur Musikwelt und nach dem Post-Punk ist in Form von einmal im Leben.
Das Lied versuchte die Nutzlosigkeit des Lebens und hob die Kämpfe, jeden Tag in Bewegung zu bleiben, auch wenn die Welt angenehm zu sein scheint, ohne dich zu drehen. Die meisten Wörter in elf Leben in einem Leben stammen von Evangelisten, die ich im Radio aufgenommen habe, sagte David Byrne, während ich Notizen machte und Sätze sammelte, die ich für interessante Anweisungen hielt.
Siouxsie und Los Banshees - Zaubersprüche
Siouxsie und die Banshees sind ein großartiges Beispiel für eine Band, die während der Punkbewegung an Popularität zunahm, behauptete jedoch diese Popularität, sobald das Genre verbrannt war. Eines der ersten Konzerte von Banshee war es, eine Gelegenheitsshow im 100 -Club zu machen und Sexwaffen während seines Höhepunkts zu unterstützen.
Obwohl die Banshees anfänglich Sexwaffen unterstützte, hatten sie eine Karriere, die sie jahrzehntelang überlebte, und Songs wie Spellbound halfen zu diesem Erfolg. Sioxsies emotionaler Songstil und die unerbittliche Natur der Band ist einer der definitivsten Punk -Songs, die extra, und die unerbittliche Natur der Band macht einen großartigen Hören von Punk weltweiten Fans.
Public Image Ltd - öffentliches Image
Nach Punks Tod und der Nachricht, dass Johnny Rotten eine neue Band gegründet hatte, warteten alle auf die zweite Version der Punk -Pioniere. Rotten hatte jedoch nichts dergleichen. Er begann den Rotten zu verlassen und sich dafür zu entschieden, seinen richtigen Namen John Lydon zu verwenden. Er bewegte sich auch vom Schreiben über Politik und wurde mit seinen Texten introspektive.
Ich denke, es ist klar, sagte er, als ich über die Bedeutung der öffentlichen Bildstrecke diskutierte, muss ich nicht wiederholen, wo ich politisch bin, nie wieder. Jetzt lügen wir mit persönlicher Politik, wir bestellen, die falschen Dinge in mir loswerden. Sie können alles ändern, was mit Ihrem Feind falsch ist, indem Sie sich zuerst ändern.
Vier Gang - beschädigte Produkte
Eine weitere sehr liebe Band, die die frühe Post-Punk-Iteration verteidigte, war eine viermodische Bande. Obwohl sie möglicherweise nicht viel kommerzielle Erfolg haben, zogen ihre innovative Fusion und Punkfusion viele Musikliebhaber an. Die Band wird zitiert, um eine Vielzahl moderner Bands wie Franz Ferdinand und Bloc Party zu beeinflussen.
Es gibt eine Reihe guter Songs, die eine vierköpfige Bande personifizieren, aber beschädigte Waren waren die Haupt Single seines Debüts und die erste Vision der Band, die viele Fans hatten. Sie zahlten uns keinen Cent für unsere Arbeit mit größerem Betrug, sagte Sänger Jon King, ich bedauere, den Kerl, der das Label inszenierte, nicht zu treffen.
Joy Division - Liebe wird uns zerstören
Während Joy Division möglicherweise schon lange keine konventionelle Band war, ist ihre Auswirkungen heute noch in der Musikindustrie überein, und sein Sound kann sich nicht wiederholen, egal wie schwierig die Menschen versuchen. Einer seiner größten Erfolge war, dass die Liebe uns auseinander bewerten wird, was als sarkastische und zynische Antwort auf das Lied, das Liebe zusammenhält, geschrieben wurde.
Der Hauptsänger Ian Curtis schrieb das Lied, als er eine besonders schwierige Zeit in seinem Leben durchlief. Seine Ehe mit Deborah Curtis stand kurz vor dem Zusammenbruch, und seine Haltung gegenüber der Liebe spiegelt sich perfekt in den Texten des Liedes wider. In seiner Biografie erinnert Deborah Curtis Ian daran, ihn zu bitten, das Cover der Single zu schauen und zu genehmigen, obwohl sie ihr verbietet, zu ihren Konzerten zu gehen.
Die Striche - Reptilien
Eine nachfolgende Iteration nach der Punk kam in Form von Strichen. Während sie in der unabhängigen Szene riesig waren, besonders mit ihrem Debütalbum Ist das? Die Band hatte einen Blick und eine Haltung gegenüber der Musik, die eindeutig aus der Szene nach Punk nahm. Dies ist zwar in Ihrem ersten Album möglicherweise nicht klar, aber Sie können Ihr zweites deutlich anhören. Llame Zimmer.
Eines der Haupt Singles dieses Albums ist Reptilia, dessen Texte den Namen der LP beeinflussten. Jullian Casablancas reflektierte das Schreiben des Songs während der Sitzungen für Ist das? und sagte, er erkannte den Tonwechsel in Richtung eines Post-Punk-Sounds und hielt ihn für das zweite Album. Ich erinnere mich, als wir mit Reptilien beginnen und das Ende kein Ende hat, dachte ich, das ist die neue Atmosphäre, sagte er.
Trockenreinigung - Lanyard Rasar Card
Eine modernere Bande, die den Geist des Postpunks vollständig bewohnt, ist die trockene Reinigung. Die Instrumentierung ist schwer von Gitarre mit aufregenden Riffs und Licks, die die perfekte Kulisse für die Buchstaben des Anführer Florence Shaw bieten. Diese sind in der Regel seltsame Poesiefäden, die er auf den Markt gebracht hat, aber experimentelles und attraktives Zuhören erstellen.
Einer seiner verehrten Songs ist Scratchcard Lanyard, der den Sänger frustriert sieht und diese Frustration in seine Worte stellt. Während die Art und Weise, wie er die Texte anbietet, ziemlich eintönig ist, trägt seine Haltung von Blasé gegenüber Worten nur zum Lied bei. Dies ist eine moderne Post-Punk-Iteration, die die Bewegung am Leben hält.
Die Heilung - ein Wald
Der Versuch, sich an die Heilung in einem Genre anzupassen, ist eine fast unmögliche Aufgabe. Dein neues Album, Lost World Lieder , zeigt, dass sie auch nach Jahrzehnten des Schauspielers und Schreibens immer noch bereit sind, das Boot zu schieben und neue Songs zu machen, die unterschiedliche Ebenen erreichen. Ein weiteres großartiges Beispiel für seinen einzigartigen Klang ist ein Wald.
eric clapton ehefrau melia
Das Lied präsentiert Robert Smith, der darüber singt, jemandem durch einen Wald zu folgen und sich zu verlieren. Es ist störend zuzuhören, und obwohl die Band schwierig ist, ein Genre zu halten, ist diese Kreativfreiheit mehr oder weniger das, was nach dem Punk am besten definiert. Die Bewegung basiert darauf, experimentell zu sein und neue Dinge auszuprobieren, auch wenn Ihre Band einen bestimmten Sound hat.
Neue Order - Zeremonie
Nach der Joy Division Division kam ein neuer Auftrag ein. Wie bei dem öffentlichen Bild erwarteten viele Menschen erneut eine neue Iteration der Band, aber stattdessen erhielten sie etwas anderes, mit einer Änderung der Begrüßung in Musik und Ton. Bevor diese Veränderung jedoch stattfand, hatte er seine Debüt -Hinweise.
Das erste Lied von Joy Division war eine Zeremonie. Anfangs wurde es von Joy Division geschrieben, aber nach dem Tod von Ian Curtis zog er um und wurde als Debüt von New Order veröffentlicht. Während die Band einen Stilwechsel darstellte, zeigte dieses Lied, dass sie ihren Wurzeln und ehemaligen Bandkollegen Tribut zollen.
Echo y los bunnymen - der tötende Mond
Das letzte Lied auf dieser Liste ist ein Angebot von Echo und The Bunnymen. Während es sicherlich einen einzigartigen Klang hat, ist die Bedeutung des Songs immer noch schwierig, da seine Interpretation fließend ist. This is another excellent example of something that defines Post-Punk: the ability to transmit emotions soundly without being explicit about whether a song should be happy, sad or at some intermediate point.
Ich sage den Leuten wirklich nie, was die Bedeutung aller Songs bedeutet, weil das ihre Reise sicherlich verderbt, sagte Ian McCulloch, wenn sie etwas wie den tötenden Mond hören, gibt es viele verschiedene Ideen von dem, was es ist. Für mich ist es wie wie Sei Momente.





































